MOTコレクション「歩く、赴く、移動する　1923→2020」展示風景

──

うわ、ずいぶん大きな‥‥っていうか、
長い作品ですけど、絵巻物ですか。

水田

はい、1911年生まれの版画家、
藤牧義夫の作品です。
 
今回、版画作品も展示していますが、
こちらは絵巻。
本格的な美術教育は受けていないのですが、
幼少時から画才があった人で。
ただ、24歳のときに
失踪してしまったんですけれども。

──

そうなんですか。そんな若くして。

水田

恩地孝四郎らによる版画集
『新東京百景』もそうですが、
明治末期から昭和初期へかけての時期に、
創作版画のブームが興りました。
 
藤牧もそうした時代の中、
版画を中心に活躍を見せていましたが、
この作品は、
失踪直前に隅田川の両岸をとらえた、
白描（はくびょう）の風景画なんです。

──

へええ‥‥すごい長いんですね。

水田

じっくり見ていただきたいんですけど、
とってもおもしろいんですよ。
 
江戸時代の街並みを残す風景もあれば、
近代的な建物や橋が描かれていたり、
いろんな「東京」が混在してるんです。

──

あ、白髭橋だ。

水田

はい。
関東大震災後の昭和６年にできた橋ですね。
 
こうして風景を追っていくと、
川沿いを歩いているような、
穏やかな風景に魅了されます。
 
でも、じっくり見ていると、
この白髭橋のように
広角でパースをつけて描かれている箇所もあれば、
望遠で捉えられている箇所もあり、
高いところや、低いところ、遠近など、
視点も本当に様々なところ描かれていて、
ちょっと不思議な感覚にもとらわれます。

藤牧義夫《隅田川両岸画巻 No.2》1934（部分）

──

でも「つながっている」わけですよね。
描かれた風景としては。

水田

そうなんです。

2020年に東京で閉廊した「かんらん舎」の
大谷芳久さんという方が、
藤牧義夫について詳細に研究した
『藤牧義夫眞偽』（学藝書院、2010）
というご著書を
出していらっしゃるんですね。
そこに、この部分は地図のこの地点で、
こういう画角で描いていたのではないかという、
作品の詳細な分析図が載っています。

──

単なる散歩者の視点だけじゃなくて、
広角レンズの視点とか、
ドローンみたいな俯瞰的な視点が
いろいろと組み合わされている、と。

水田

ずっと対岸を眺めていた視点から、
次の瞬間にはその対岸に渡って、
さらにその向こう側を眺めていたりするんです。
でも、描かれた風景としては
シームレスにつながっている。
 
映像を編集するように描いていると
大谷さんは指摘されています。

──

こういったものを、失踪直前に描いた。

水田

はい。藤牧が残した絵巻の４点のうち、
当館では３点を所蔵しています。
 
今回、展示しているのはこちらの２点。
隅田川の両岸を描いた作品です。
１点で16メートルくらいあるので、
２点では30メートルを超えますね。

──

え、じゃあ、４本ぜんぶ合わせたときは、
《鳥獣戯画》４巻44メートルより、
横山大観の《生々流転》40メートルより
長いってことですか。

横山さんのはひと巻きで、ですけれど。

水田

４つの絵巻すべてが
風景として繋がるわけではないのですが。
 
この２点では、先ほど見た白髭橋から
江戸期からある三囲（みめぐり）神社までを
ひと続きでたどっています。

──

白髭橋のあたりとかも
何度か歩いたことはありますけど、
実際の風景と比べると、
ああ、ここってここかあみたいな、
腑に落ちる感じもあるんですかね。

水田

ええ、そういうところもあれば、
今ではすっかり
風景が変わっているところもありますね。

──

空が余白になっているというか、
何にも描かれてないのがいいですね。

当時は、まだ高い建物とかもなくて、
空が高かったのかなあ。
アドバルーンみたいなのも飛んでる。

水田

余白が編集の鍵でもあります。
本当に目の奪われる細部に溢れた作品ですよね。

藤牧義夫《隅田川両岸画巻 No.3》1934（部分）

──

ああ、松本竣介さん。好きな作家です。

水田

あ、そうでしたか。

松本は当時靉光などと
「新人画会」というグループをつくって
活動していたんですが、
こちらは、
戦争中の東京の風景を描いたデッサン。
前回、来ていただいたときにも
展示していたものです。

──

戦争に反対していたんですよね。

水田

「抵抗の画家」と言われることも
ありますね。
戦時中も東京の風景、
ニコライ堂なんかもよく描いてます。

松本竣介《ニコライ堂 B》1941

──

実家の近くの群馬県桐生市にある
大川美術館に
《ニコライ堂の横の道》という
作品があって、
何だか雰囲気がすごく好きなんです。

そうか、あれもこの時期の作品。

水田

こちらはその少しあと、
戦後の桂ゆきのスケッチです。
当館が、「桂ゆき資料一括」として
まとめて収蔵したものを、
いま整理していて、
その中からいくつかご紹介しています。

戦時中、母親は
疎開して東京から離れたのですが、
桂は父親と東京に残っていた。
そのとき身近にある風景を描いていたんです。

──

さまざまな作家たちが、
それぞれの視点で東京を残していた。

何だか感動しますね‥‥。

水田

そうですよね。

──

でも、こうして見ているとやっぱり、
同じ東京を描いても、
松本竣介は松本竣介らしい感じだし、
桂ゆきは桂ゆきらしいですね。
当たり前のことかもしれませんけど。

水田

それぞれの視点、それぞれの描き方。
さまざまな作家たちの眼差しが、
時を超えて、
東京という都市で交差している様子も、
浮かび上がってきます。

──

本当に。

水田

こちらは占領下の銀座の風景ですね。
 
建物に「東京ＰＸ」と書かれた看板がありますよね。
当時、銀座の和光などのデパートが接収されて、
米軍の兵士向けの売店になっていたんですよ。

──

えっ、そうなんですか。知らなかった！

桂ゆき《[銀座]》1945-1952