──

いよいよ、この展示室にやってきました。
シャガールの舞台背景画《アレコ》が、
全４幕すべて展示されているアレコホール。

正直、
ここまで大きいとは思ってませんでした。

マルク・シャガール　バレエ『アレコ』のための背景画 第１幕《月光のアレコとゼンフィラ》（右）、 第２幕《カーニヴァル》（左）、1942年
© ADAGP, Paris & JASPAR, Tokyo, 2022, Chagall® G2896

工藤

大きいんです（笑）。

──

ちょっと言葉を失いますね。

工藤

描いたのは、メキシコ。
ほうきみたいなもので描いているんです。

──

藤田嗣治さんも、メキシコで
オロスコの巨大壁画を見て刺激を受けて、
秋田の平野政吉さんのところで
《秋田の行事》という
めちゃくちゃ大きな絵を描いてますよね。

たしか《明日の神話》もメキシコですし、
これは舞台背景画だけど、
さすが壁画といえばの国だと思いました。

工藤

しかもシャガールは、
全４幕を「１ヵ月」で仕上げてるんです。

──

ええぇえ？　

工藤

はい。

──

これぜんぶを、１ヵ月で！？

工藤

そうなんです。

──

つまり急ぎの仕事だったってことですか。

工藤

ご存知のように、
《アレコ》はバレエの舞台背景画なので、
「初日」が決まってたんです。

──

だから、のんびりやってられなかったと。

他の作品や仕事との兼ね合いで、
１ヵ月でバーっと描く必要があった‥‥。

工藤

自由な創作活動というより、
つまりは、締め切りのある仕事なんです。

「アレコ」というバレエの演目は、
全４幕の舞台なので、
こちらから１幕、２幕、３幕、４幕、と。

マルク・シャガール　バレエ『アレコ』のための背景画　1942年 第１幕　《月光のアレコとゼンフィラ》
© ADAGP, Paris & JASPAR, Tokyo, 2022, Chagall® G2896

第２幕　《カーニヴァル》
© ADAGP, Paris & JASPAR, Tokyo, 2022, Chagall® G2896

第３幕　《ある夏の午後の麦畑》　フィラデルフィア美術館蔵
© ADAGP, Paris & JASPAR, Tokyo, 2022, Chagall® G2896

第４幕　《サンクトペテルブルクの幻想》
© ADAGP, Paris & JASPAR, Tokyo, 2022, Chagall® G2896

──

具体的には何に描いているんですか？

工藤

綿布です。舞台背景画なので、
持ち運びできなければいけないわけです。

ひとつの公演を終えたらくるくる巻いて、
次の劇場へ‥‥という感じで。

──

は‥‥こんな大きなシャガールの作品を、
くるくる巻いて。

工藤

シャガールはユダヤ人なので、
戦争のときに
迫害を逃れアメリカに亡命するんです。

そのときアメリカのバレエシアターが
亡命してきたシャガールに、
ロシアをモチーフにした舞台だからと声をかけた。
音楽はチャイコフスキーなんです。

──

なるほど。

工藤

シャガールにしてみれば、
祖国を思うような感覚で描いたのかな、
なんて想像したりします。

──

あらためてですけど、
こんな大きな絵を、１ヵ月で描いたとは。
とんでもない偉業ですね‥‥。

この展示室自体も、
この作品のためにつくられてるんですか。

工藤

そうなんです。

青森県立美術館をつくろうと決めたとき、
シンボルとなる作品を‥‥
ということで、まだ学芸員が入る前に、
この《アレコ》は収蔵されているんです。

──

そうなんですか。

工藤

なぜかというと、
当時は「単なる美術館」を建設するのは、
いかがなものかという議論があって。

そこで、さまざまな芸術を鑑賞できる、
多機能的なミュージアムが、
美術館のコンセプトとして上がりました。

──

なるほど。

工藤

つまり、バレエは総合芸術と言われますよね。

音楽があり、美術があり、そして舞踏がある。
新しくできる美術館では
そういう総合芸術的な活動を目指しますよと、
その象徴として、
この４幕のうちの３幕を、収蔵したんですね。

──

いま、ここにある全４幕のうち、
ひとつは、よそからお借りしているんですね。

工藤

はい、第３幕《ある夏の午後の麦畑》は、
フィラデルフィア美術館のコレクションです。

第３幕は、長らく同館の西側エントランスに
展示されていたのですが、
このたび同館の改修工事にともなって
まず２０１７年４月から、
弊館にて４年間の長期借用が認められました。

──

なるほど。

工藤

２０２１年４月には、
さらに２年間の期間延長が認められています。

──

ということで現在は、この青森県立美術館で、
シャガール《アレコ》全４幕が、
一気に見られる大チャンスというわけですね。

工藤

そうなんです。

話を戻しますと、当館の建築にあたっては、
《アレコ》を展示できるスペースをつくる、
という要件を付して、コンペを行いました。

──

なるほど。

工藤

というか《アレコ》をどう見せるか‥‥が、
コンペにおける最重要課題でした。

最終的に、青木淳さんの案が通ったんです。

──

この大空間で全４幕を見上げるのって、
なんだか‥‥ものすごい気持ちになります。

工藤

このアレコホールは、
建築全体からすると「中央広場」なんです。

この広場のまわりに、
展示室という街が広がっているという
コンセプトです。
だから、動線も決まってないんですよ。
どんな順番で楽しんでもらってもいい。

──

ああ、街に「順路」はないように。

工藤

企画展によって常設の場所を変えたり、
柔軟な運営をすることができます。

同じ作品でも、
大きな展示室と小さめの展示室とでは、
印象がガラリと変わります。
空間と作品の関係性みたいなものを
自由に表現できることが、
当館の大きな強みなのかなと思います。

──

そのセンターに位置しているのが、
中央広場としてのアレコホールなんですね。

あの、学芸員さんがいらっしゃる前に、
「アレコが売りに出てる、買おう！」
と決めたのは、どういう人なんですか。

工藤

美術館建設準備を担当していた
当時の事務方が、
いろいろな専門家のアドバイスを受けながら
決めていったようです。

──

タイミングも良かったんでしょうね。

工藤

９０年代初頭ですから、
まだ少しバブルの余韻があったときです。

もう絶対に買えないと思いますが、
当時の値段も、いまほどでなかったので。

──

ああ、そうなんですね。

工藤

当館の構想がうまれた時点では、
この青森の地には
美術館をはじめとする「芸術の土台」が
ほぼなかったと、
今日も、冒頭でお話したと思うんですが。

──

ええ。

工藤

だから、開館前に
県内の４カ所で公開しているんです。

──

新しい美術館では、
こんな素晴らしい作品が見れるんですと。

でも、こんな大きなものを、どうやって。

工藤

本来は「舞台背景画」ですから、
美術館がなくても、
舞台があれば、見ていただけるんですよ。

──

ああ、なるほど‥‥そうか。

工藤

で、県民のみなさんにごらんいただいて。

──

素晴らしさを理解していただいた‥‥と。

この作品を直に体感したら伝わりますね。
この壮大さなわけですし。

工藤

そのときに、ただ見せるだけではなくて、
この絵の来歴や、
すばらしさを伝える
鑑賞プログラムをつくったんです。

そのときにつくったプログラムは、
ほぼそのままのかたちで、
いまも毎日、続けているんですよ。

──

いまや地元のみなさんも
誇りにしている作品になっていますよね。

工藤

開館から１５年なんですが、
みなさんに親しんでいただいていますね。

この作品が見たいからと、
遠方からいらしてくださる方もいますし。

──

しかも、いまなら、
全４作品が、ぜんぶそろっているわけで、
これは見ておいたほうがいいですよね！

実際ぼくたちも、
今日は主にこれを見たくて来たんですが、
実際に拝見したら、
生きてるうちに見れてよかったと思いました。

工藤

ありがとうございます（笑）。

借用期間が２０２２年度の末までなので、
それまでにぜひ、お越しください。

──

ちなみに３枚のうち１枚だけを、
収蔵しなかった理由って、何なんですか。

工藤

単純に、すでに第３幕は
フィラデルフィアが所蔵していたんです。

映画の『ロッキー』で、
あのシルベスター・スタローンが
フィラデルフィア美術館の階段のうえで、
ガッツポーズするじゃないですか。

──

ええ。
あのロッキーのテーマをバックに。

工藤

この第３幕は、
ふだんは、あの西側エントランスの奥に
展示されているんです。