2026年3月6日から全国公開となる映画
『花緑青が明ける日に』が、
なんだか、とってもよかったんですよ。
とくに渋谷PARCO８階にある
「ほぼ日曜日」総支配人・ほぼ日山下の心を
ぷるぷるとふるわせ、2月28日から
「ほぼ日曜日」で映画の展覧会をやることに。
ついては、四宮義俊監督に、
映画についてあれこれうかがってきました。
日本画家出身の監督独自の映画観はじめ、
元ドワーフの松本紀子さんにも同席いただき、
プロデューサー目線、山下の大ファン目線、
いろーんな角度からのお話が飛び交いました。
担当は、ほぼ日奥野です。
撮影 清水洋史
四宮義俊（しのみや よしとし）
1980年生まれ。
日本画家として絵画を軸に、
立体、映像など多彩な創作活動を行う。
実写映画やアニメーション映画の美術や
特殊シーン演出を担当、
『君の名は。』（新海誠監督・回想シーン）、
『この世界の片隅に』（片渕須直監督・水彩画）等に参加。
渋谷スクランブル交差点での
四面連動ビジョン放映で話題になった
「トキノ交差」や「冒険隊～森の勇者～」（眉村ちあき）MVで監督を務める。
本の装丁、広告、CMなど各種メディアに携わる一方で、
日本画家として培った素材研究をベースに
異質なマテリアル同士やジャンル同士を
媒介・融合させながら作品を制作し続けている。
松本紀子（まつもと のりこ）
株式会社ノリ 代表／プロデューサー。dwarf studios プロデューサー、共同創業者。広告映像業界からキャリアをスタート。1998年の『どーもくん』、2003 年『こまねこ』が転機となり、ドワーフの立ち上げに参加。タイムレスに楽しめる高品質なコマ撮りのコンテンツの制作で、日本のスタジオとしては、いちはやく配信のグローバル・プラットフォームとの仕事を始めた。Netflix シリーズ『リラックマとカオルさん（2019）』『リラックマと遊園地（2022）』が話題に。 現在はコマ撮りやキャラクターを強みとしながら、その常識を超え、手法や会社の枠にとらわれない新しい才能や技術を使った作品を企画し、更には日本の枠を飛び越えて制作することを目指している。最新作は2025年度米アカデミー賞のショートリストになった堤大介監督（元ピクサー）の短編映画『ボトルジョージ』と、パイロット版で業界の度肝を抜いた『HIDARI』（長編企画進行中）。
- ──
- そもそもの話なんですけど、
花火を「主人公」にしたのは、なぜですか。
- 四宮
- いくつか理由があるんですが、
まず、ひとつには、
わたしの専門の日本画というジャンルって
表具屋さんという、
作品を仕立ててくれる職人さんがいないと
成立しないジャンルなんです。 - だから、ずっと職人への憧れがあって、
職人の文化を描きたいなと思ってたんです。
- ──
- なるほど。
- 四宮
- また、これは個人的なことなんですけど、
子どものころ‥‥90年代には、
ぼくの地元にも花火大会があったんです。
でも、不況が原因なのか、
いつからか開催されなくなってしまった。 - うちの実家は家業を営んでいたんですけど、
結局は、その仕事を継がなかった。
詳しくはわからないけど、
会社からもお金を支援していたんだと思います。
- ──
- 花火大会に、地元の協賛会社として。
- 四宮
- 花火大会がなくなったと聞いたとき、
個人的に、いろいろ思うところがあって。
責任感なんて言葉は適当じゃないですが、
なんらかの「おとしまえ」みたいなものを
つけなきゃなって気持ちは、何となく。
- ──
- それが、個人的な理由。
- 四宮
- もうひとつは、社会的な理由と言いますか、
「花火でいけるかも」
と思えたタイミングがあったんです。
それは、コロナ禍がきたとき。
緊急事態宣言で、
エンタメは、軒並み「不要不急」とされた。
花火屋のみなさんも、
打ち上げるイベントがなくなってしまった。 - でも、どこかの花火屋さんが、
「疫病退散」という名目で、人を集めずに、
打ち上げ時間も公表せずに上げていて。
- ──
- そうか、あの時期に制作してたんですよね。
- 四宮
- 映画も花火もエンタメですが、
それらは「生活の次のもの」ではあるけど、
きちんと「社会性」を持たせられる、
つまり、アイディアとか考えかた次第で、
「上げていいよ」
というところにまで持っていけるんだなと。 - そういう「価値のつくりかた」を
目の当たりにしたとき、
「花火でいけそう、いこう」というふうに
確信を持てたんです。
結局、映画を公開する時期には、
コロナ禍は終わってしまったんですけれど。
- ──
- ぼくは、やっぱり「花火」っていう素材が、
よかったなあと思うんです。 - 花火って、
子どものころは当たりまえに見ていたけど、
大人になると、興味をなくすどころか、
どんどんありがたいなと思うようになって。
「観たいもの、うれしいもの」ですし。
- 四宮
- 映画って何なんだろうって考えてみたとき、
「光と音」じゃないですか。
- 山下
- ああ、花火そのものですね。
- 四宮
- 一般的なアニメに出てくる花火って、
多くは、ＣＧで変わってしまいました。 - そこにぼくは、「質感」とか「重さ」とか、
花火本来の持つ「暴力性」を感じなかった。
本物の花火の「大爆発」みたいものを
映画館で再現できたら、
きっと、おもしろいことになるだろうとは、
以前から思っていたんです。
- ──
- 映画の中の主人公たち、
花火を上げようとがんばっていますけれど、
観客の自分は同時に、
「四宮監督が打ち上げる花火」みたいな、
そんな気持ちに、何でか、なってたんです。
- 四宮
- そうですか（笑）。
- ──
- しかも、映画を観てる観客でもありながら、
気づけば同時に、いまかいまかと
花火を待っている観客のようでもあって。 - つまり「早く上がんないかなあ」というか、
「どんな花火が上がるんだろう」って、
気がついたら、ワクワクしていたんですよ。
- 松本
- 結果、すーんごい花火が上がりましたよね。
いいものを観たなあと思いました。 - わたし、花火大会で有名な
大曲に住んでいたことがあるんですけど、
そんなわたしが言うんだから、
たぶん、まちがいないと思います（笑）。
- 四宮
- あと、もうひとつの要素の「音」ですけど、
劇場じゃないと
おそらく再現できないクオリティなんです。
- 山下
- おお、さらに劇場へ行くのが楽しみです。
- でも、たしかに、
暗いところで光を見て音を聞く‥‥のって
花火も映画も一緒ですね。
- ──
- 今回の映画の花火はＣＧじゃない、
つまり「手で描いている」わけですけれど、
やっぱり違うものですか。
- 四宮
- はい。「空気を含んでる絵」って、
もう、明らかに、ＣＧとは違うんですよね。 - 実際に存在している感じが、画面に出ます。
今回は、花火だけじゃなくて、
水中のシーンだとか宇宙のシーンなんかも、
手づくりの素材で撮っています。
- 山下
- あ、あの宇宙の場面も。
- 四宮
- そこに実際に存在するものを撮った強度が、
スクリーンには映ると思います。 - 2024年に
広島でワークショップをやったんですけど、
そのとき30人くらいの方々に、
花火の「点々」を打ってもらったんですよ。
- 松本
- それ、行きたかった～！
- 山下
- つまり「絵を描いた人」になったんですね。
その人たち。幸運にも。
- 四宮
- いろんな人たちに、
手の作業で参加してもらった映画なんです。
花火に転々を打つ
- 松本
- やっぱり、ズンとした重みを感じるんです。
空から落ちてくる火の粉なんかも
みずみずしいというか‥‥
何とも言えない「存在している感」がある。 - 花火って本来は熱くて危ないものですよね。
近くで見ると身の危険さえ感じますが、
この映画の絵からは、
その部分も含めたリアリティを感じました。
- 四宮
- ありがとうございます。
- 松本
- やっぱりアナログだから出せる存在感です。
- 重たいものが、熱を帯びたものが、
ズドーンと上がってねっとりと落ちてくる、
あの感じは。
- 四宮
- 雑多なアトリエから名画が生まれるように、
泥の中から生えてきた蓮の花に
一切の泥がついてないように、
危険な状況とか、暴力性みたいなものから、
花火という美しいものがうまれる。 - そういう感じが出たらおもしろいなあって
思いながら、つくっていました。
2026-03-03-TUE
