──

江戸期の有名絵師・狩野探幽が、
長谷川等伯のスタイルを真似していた、
というのが先生の説‥‥松嶋美術史観。

松嶋

まず、狩野探幽という人のスタイルは、
永徳の流れをくむ、
伝統的な狩野派のそれではないんです。

まったく新しいスタイルなんだと‥‥
当時の狩野派の文献を見ても、
自分たちを一新したのは探幽であると
書いているくらいですから。

──

探幽が新しいスタイルをつくったと、
狩野派自ら表明している。

松嶋

でも、わたしは、
探幽のルーツは等伯だと思っています。

そう考える「いちばんの理由」は、
もちろん、
絵画的なスタイルの部分なんですけど、
もうひとつ‥‥。

──

はい。

松嶋

江戸時代を通じて、
長谷川等伯の名前が一切消えるんです。

──

消える？

松嶋

文献には、重要な絵師としては、
まったく出てこなくなる。
歴史的に抹消されたかのように。

だから海外へも流出しなかった。

──

生きていたころは
有名な絵描きだったのに‥‥どうして。

松嶋

江戸時代以降、
明治時代から戦後の昭和にいたるまで、
一時的にですが、
長谷川等伯の名前は、消えるんです。

おっしゃるように
生きてる間はビックネームだったのに、
江戸時代に、
長谷川等伯および長谷川一派の名前は、
どんどん消されていく。
わたしは、それは、
狩野派の仕業ではないかと思ってます。

──

そうなんですか。

松嶋

これは、狩野派がやったかどうかは
ともかくなんですが、
実際、
長谷川等伯のハンコが削られて
雪舟のハンコが捺された作品や、
周文の作品と伝えられてきた作品が、
出光美術館にあるんです。

──

えええ、そこまでして。

松嶋

虎の絵で、「竹虎図屏風」という
等伯の作品があります。

この作品を探幽が鑑定したさいに
（室町時代の）
「周文の描いた水墨画である」
と画面の上に書いているんですよ。

──

なんと。

松嶋

スタイルは完全に等伯そのものだし、
現在では、まちがいなく、
等伯の真筆であるとされていますが。

わたしは、その鑑定は、
探幽が意図的に書いたと思うんです。

──

等伯のＤＮＡを密かに受け継ぎつつ、
等伯の名前を消すために‥‥？

つまり、ルーツは等伯だとか、
そんなことがあってはならないから。

松嶋

さっきも言いましたが、等伯って人は、
安土桃山時代に、秀吉の画家として、
一時的にでも狩野派をおしのけ、
たかくそびえ立ってしまったんですね。

なので、そのあとの時代‥‥
つまり、江戸の時代の狩野派としては、
少なくとも
長谷川等伯の存在を消す必要があった。

──

狩野派の天下には一点の曇りもないと。

松嶋

わたしは大阪の出身なんで、
京都のお寺によく行っていたんですが、
小学生当時、
「これは、長谷川等伯の障壁画ですよ」
なんて説明、聞いたことがなかったし。

──

えっ、先生が「小学生時代」って‥‥
そんなに最近になるまで、ですか。

松嶋

美術史的には、昭和の前半くらいから
長谷川等伯研究が活発になる。

１９４０年代から５０年代にかけて、
「松林図屏風」も含めて、
価値づけがどんどん高まっていった。

──

へええ‥‥。

松嶋

それまで、智積院の『楓図』はじめ、
お寺さんに残る絵は、
ほとんどが「狩野山楽の筆だ」と
されていたんですが、
そこも、学問的に変更されていった。

少なくない作品が、
あらためて「長谷川等伯の作品」と、
確定していったんです。

──

再発見したのは誰とかあるんですか。

松嶋

昭和のはじめに、
日本画家の土田麦僊の弟である
評論家の土田杏村という方が、
智積院の絵を
「これは長谷川派の絵、それも等伯」
だと言いはじめたようです。

その後、美術史家の土居次義先生が、
しっかりと
長谷川等伯の作品を見きわめていく。

──

おお。

松嶋

さらに、昭和‥‥戦時中くらいかな、
長谷川等伯が七尾にいたころ、
信春（のぶはる）という、
仏画を描いていた絵師だったことが、
確認されました。

江戸時代の文献を見ると、
信春と等伯は別人だったんですけど。

──

わー、おもしろーい！

松嶋

別人説は昭和初期まで生きてました。

それを「いや、同じ人ですよ」って
証明なさったのが、土居先生。
以降、長谷川等伯の絵というものが、
確認されていって‥‥。

──

ええ。

松嶋

ついに２０１０年、ここ‥‥つまり
東京国立博物館で
「長谷川等伯展」が開催され、
８０点超の作品が一同に集められた。

美術史的な動きとしては、
そのような感じで推移してきてます。

──

えっと、じゃあつまり、
ふたたび見いだされたっていうのは、
ごくごく最近‥‥。

松嶋

ここ数十年です。すくなくとも。

──

そうなんですか！

長谷川等伯って名前は学校で習うし、
昔から
評価の定まった画家だとばかり
思ってたのですが‥‥びっくりしました。

松嶋

この「松林図屏風」にしても、
きっかけは明確にわかりませんけど、
昭和９年に
『美術研究』という研究書が
最初の解説を書いているみたいです。

なので、明治・大正期には、
一般的には、
そんなに知られてなかったはずです。

──

それがいまや国宝となり、
東京国立博物館のお正月の風物詩となり、
この絵を見るために、
たくさんの人が訪れるようになった。

松嶋

先ほども申し上げたとおり、東博は、
この絵を、昭和２２年に
福岡孝紹という人から購入しますが、
昭和２５年には、
新国宝制度がはじまるんですね。

──

新しい国宝の制度が。はい。

松嶋

この絵は、その一発目に、
平安期の「孔雀明王像」などと並んで、
国宝に指定されています。

──

それほど有名でもなかった絵なのに。

松嶋

これは、すさまじい作品だ‥‥って、
当時の研究者も思ったんでしょう。

ハンコがニセモノだってことなども
当然わかったはずですが、
それでも「これは国宝である」って。

──

ひゃー‥‥あらためて、すごいです。

ちなみになんですが、
ひとつの美術作品が国宝になるのに、
どういうプロセスを経るんですか。

松嶋

有形文化財には、美術工芸品で言うと
絵画・書籍・彫刻・工芸・歴史資料、
さまざまジャンルがありますが、
歴史的な価値や、
技術・芸術性の高さなどに照らして
突出していると思われる作品が、
まず重要文化財に推されるんです。

文化庁の調査官が候補をリスト化して、
文化審議会で
専門家に見てもらったうえで、
文部科学大臣に答申されて決定するんです。

──

重要文化財には、毎年、どれくらい？

松嶋

最近は、４０件から５０件ほどです。

個人宅などに残った状態だと
知らぬ間に散逸したり、
海外に流出してしまう可能性がある。
そういう事態を防ぐために、
国が指定して、
保存・保管しようという動きですね。

──

なるほど。

松嶋

そして、その重要文化財のなかから、
「国の宝」として
より突出しているものを「国宝」と。

──

で、国宝がうまれる数は、年に‥‥。

松嶋

１件か２件、でしょうか。

この「松林図屏風」は例外的ですが、
多くの日本人が知らないような
そういう作品を国宝にすることは、
今後、おそらくないかなと思います。

──

ってことは、国宝のうまれる余地は、
今後は‥‥。

松嶋

それは、たくさんあると思いますよ。

５０年とか１００年とか経てば、
歴史的価値は膨らみますから。

──

ああ、そうか。ときの経過とともに。

ちなみに、国宝の数って
現時点で、どれくらいあるんですか。

松嶋

美術工芸品は、９００件近く。

そのうち、東博では、
２０２０年３月の末時点で
「８９件」の国宝を所有しています。
全国宝の１０分の１くらい。

──

ほかの８００いくつの国宝というのは、
だいたい、
博物館とか美術館に入ってるんですか。

松嶋

個人蔵の国宝もありますよ。

ただ、相続がうまくいかなかったりで、
国が買ったりするんですね。

──

はああ、個人蔵の国宝‥‥。
家の床の間に国宝があるとか、すごい。

松嶋

気軽な場所にポンとは置いてないです。

ただ、財団が解体したり
私企業が破綻したりする場合があって、
そのタイミングで、
保有していた重要な文化財が
市中に流れてしまうことがあるんです。

──

ええ。

松嶋

その結果、どこへ行ったかわからない、
つまり
散逸しないように国が引き取ることで、
結果、東博に集まってくる‥‥
というような事情も、あるんですよね。

──

こちらに保管や保存をお願いできたら、
それはもう、安心ですものね。

松嶋

幕府の将軍・大名家のコレクションが、
明治になって
売りに出されて散逸するんです。

それらを当時の産業界の立役者たちが
コレクションしていく。
で、その人たちが世代交代するごとに
美術館へ納められたり、
市中へ流れたりしてきたんですが、
それらが、今、
国立博物館にどんどん集まってきてる。

──

なるほど。

松嶋

そういう流れは、
今後、さらに加速していくと思います。

狩野永徳筆《檜図屏風》　出典：ColBase（https://colbase.nich.go.jp/）