松任谷由実さん、斉藤由貴さん、
吉田拓郎さん、松田聖子さん‥‥
数々の名だたる歌手と
お仕事をご一緒されている武部聡志さん。
音楽家、作編曲家、プロデューサーなど
関わる立場はさまざまです。
著書『ユーミンの歌声はなぜ心を揺さぶるのか』
の取材・構成に関わられた門間雄介さんにも
聞き手として加わっていただき、
第一線で活躍する歌い手の姿から得た学びを、
たっぷり話していただきました。
「ボーカルを支えることに全力を尽くす」
武部さんの思いから見えてきたのは、
支えたり調整したりする仕事の尊さと
信頼され続ける理由です。

>武部聡志さん

武部聡志(たけべ・さとし)

1957年生まれ。作・編曲家、音楽プロデューサー。
1983年より松任谷由実コンサートツアーの音楽監督の他、一青窈、今井美樹、平井堅、JUJU 等のプロデュース、音楽番組『FNS歌謡祭』や『MUSIC FAIR』の音楽監督などを歴任。著作に『ユーミンの歌声はなぜ心を揺さぶるのか 語り継ぎたい最高の歌い手たち』(集英社新書)。

>門間雄介さん

門間雄介(もんま・ゆうすけ)

1974年生まれ。ぴあ、ロッキング・オンで雑誌編集などを手がけ、『CUT』副編集長を経て独立。カルチャー全般の取材、執筆、編集等をおこなう。著書に『細野晴臣と彼らの時代』(文藝春秋)『ピアノストーリーズ』(ぴあ)がある。

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第三回 「卒業」に込めた思い。

武部さんの共演経験について聞かれた立場として、
門間さんが印象的だった歌い手の方は?
門間
いろんな方とのお話を伺いましたけど、
なかでも斉藤由貴さんは
デビューから関わっていらっしゃって、
どうすれば彼女の個性を生かすかたちで
世の中に送り出せるのか、
ものすごく考えていらっしゃいましたよね。
武部
由貴ちゃんと出会ったのが1984年。
デビューする1年前にディレクターの方から
「新人ですばらしい逸材がいる」と連絡がありました。
通常であれば、一曲だけアレンジをお願いします、
と曲単位で依頼をされるんですけど、
「何作か一緒にプロジェクトをやりませんか?」
と声をかけてくれたんです。
僕は、それがすごくうれしくて。

チームのひとりとして、
何年も関わるということですもんね。
武部
だから、自分が培ってきた音楽性であるとか、
それまでのアイドルの概念とは違うものを
つくりたいと思ったんですね。
最初にデビュー曲の「卒業」という曲と
向き合うことになるんですけど、
そこで作曲家・筒美京平、
作詞家・松本隆のすごみを思い知るわけです。
数々のヒットソングを手がけた、
歌謡曲のゴールデンコンビとも呼ばれるふたり。
やっぱり、すごいおふたりなんですか。
武部
彼らは作品のクオリティだけじゃなくて、
その作品に対する大事な部分や
アーティストに歌ってもらうことの意味、
この曲を世に送り出すことの責任も含めて考えていて、
プロ中のプロだと思いました。
そこで、僕は大きなショックを受けるんですね。
プロの世界っていうのはこんなにも綿密で、丁寧で、
アーティストに寄り添って楽曲を作るものなんだと。
しかも、そんなふたりの曲を、
武部さんがアレンジされるわけですもんね。
武部
アレンジする時に一番心がけたのは、
(松本)隆さんの歌詞に描かれている情景を、
いかに音で表現するか。
(筒美)京平さんのメロディーを
いかに気持ちよく伝えるか。
そこに集中してアレンジをしました。
おふたりが作ったものを
最大限活かすようなかたちで。
武部
だから、僕のアレンジが
ものすごくトリッキーなところがあるとか、
そういうことではないと思うんです。
「卒業」に描かれている、
卒業式の朝から夕方までの一日を、
いかに音として描けるか自分なりにトライしました。
そのバックボーンにあったのは、
自分が学生時代に聴いていたプログレッシブ・ロックや
ユーミンの影響がすごく反映されていると思います。
情景を描く、ということが
ここにもつながってくるんですね。
武部
おかげで「卒業」のアレンジを気に入っていただけて、
いろんな方とお仕事するようになりました。
斉藤由貴プロジェクトにおいては、
「初戀」、「情熱」でおふたりと再びご一緒して、
他にも玉置浩二さんなど優れた作曲家の方に
曲を提供していただいて、
アルバムは合計7枚ほどアレンジさせてもらいました。
それこそ一曲ごとに、
彼女の声にはどういうアレンジが合うのか、
斉藤由貴が主人公として演じ、歌うことを
頭に描きながらサウンドを作ってきたつもりです。

俳優であるということも、
意識されていたのですか?
武部
演じることにも長けているというのは、
「卒業」のときからみんな感じていました。
テクニカルに歌を歌う人ではなく、
歌の主人公を演じるように歌うんだと。
そのときに凄みが出る人で、
物語の背景を描くのが僕の仕事だと思っていました。
斉藤由貴さんが演じる主人公が居る
校舎、学校、あなたの姿などを
編曲によってイメージを膨らませるように。
武部
ひとりよがりな作業かもしれないですけどね。
でも、そういう思いで音楽を作っていくと、
なんとなく想像力を掻き立てられるというか、
正解はないけれどイメージが湧くと思うんです。
そういう、イマジネーションを
豊かに持ってもらえるようなサウンドを
提供したいとずっと思っています。
門間
武部さんは、斉藤由貴さんをはじめ、
薬師丸ひろ子さんや松たか子さんなど
俳優業をされている方の歌をプロデュースされる機会が
すごく多いんです。
取材を通じて感じたのは
武部さんのプロデュースワークのなかに、
そういった方々が歌いたくなる、
つまり演じたくなる要素が何かしらあるからだろう、
という気がしています。
武部
なるほど‥‥それは深いですね!
門間
(笑)。
武部
たしかに言われてみたら、
俳優さんも脚本がいいから演じたい、
という気持ちがあるじゃないですか。
僕はそういう意味では、
舞台のセットを作っている感じかもしれないです。
門間
ディティールがしっかりとしたものを
作っていらっしゃると思います。
武部
まあ、舞台の書き割りかもしれないけれど(笑)、
その楽曲に登場する人たちが
どういう装いで、どういう表情で、
なにを背景に歌うのかよく考えますね。
薬師丸ひろ子さんは最近歌手活動が活発になってきて、
「歌うことが楽しい」とおっしゃっていました。
基本的に俳優さんは歌の世界に入り込むのも、
世界観を表現するのもとてもお上手なので、
場面を考えることも楽しいですね。

(つづきます)

2025-03-02-SUN

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  • 武部聡志さんが
    これまで共演してきた優れた歌い手たちの
    魅力の本質を語った著作、
    『ユーミンの歌声はなぜ心を揺さぶるのか
    語り継ぎたい最高の歌い手たち』が発売中です。
    帯にも引用されている文章、
    「どれだけ高い技術を持っていても、
    メッセージを伝えることができなければ、
    その歌には魅力を感じられないはずです」
    という言葉にハッとさせられます。

    武部さんが本書で語るのは、
    松任谷由実さんや吉田拓郎さんといった
    時代を超えて愛される歌い手から、
    Mrs.GREEN APPLEやあいみょんさんなど
    近年のアーティストまで多様ですが、
    一貫して語られるのは個性と魅力。
    まさに心が揺さぶられる理由を、
    同じステージに立つ者として感じた感覚を、
    取材構成の門間雄介さんがかたちにしながら
    丁寧に紐解かれています。
    思わず、本を読みながら、
    セットリストをつくってしまいました。