『チェンソーマン』『SPY×FAMILY』『ダンダダン』など、
数々の大ヒットマンガを担当する編集者、
林士平さんにたっぷりと語っていただきます!
あ、語っていただきますというと違うかな。
どんどん質問するので、どんどん答えていただきます。
あ、それもちょっと違いますかね。
Q&Aみたいなつもりはなかったのですが、
林さんのマンガ製作にまつわるリアルな話がおもしろくて、
ついつい「え、それって‥‥」と質問すると、
すぐにキレのいい答えが返ってくる。
それがまたおもしろくて「え、じゃあ‥‥」と
また聞く、また答える、という最高のくり返しだったのです。
聞き手は、自身もマンガ家志望だった、糸井重里。
あと、最近の人気王道作品を一通り読んでいるという理由で
糸井から「おまえも入れ」と言われたほぼ日の永田です。
マンガの表記は、漫画、マンガ、まんがとありますが、
このコンテンツでは「マンガ」で行こうと思います。
林士平さんの読み方は「りん・しへい」です。

この対談の動画は 「ほぼ日の學校」でご覧いただけます。

 

>林士平さんのプロフィール

林士平(りん・しへい)

マンガ編集者。2006年、集英社入社。
「月刊少年ジャンプ」「ジャンプスクエア」編集部を経て、
現在は「少年ジャンプ+」編集部員。
『SPY×FAMILY』『チェンソーマン』『ダンダダン』
『HEART GEAR』『幼稚園WARS』など数々の人気作品を担当。
マンガのネームや映像作品の絵コンテを簡単つくることが
できるアプリ「World Maker」の開発責任者も務める。

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第4回 「友情・努力・勝利」は言ってない

糸井
おもしろさとか、目指すものを、
なんでもマニュアル化せずに、
それぞれがばらつきのあるジャッジで
進めていくことが、
新しい価値につながっていくと
ぼくもずっと思っていて。
たとえば、スローガンみたいなものも、
決めすぎるのもどうなのかな、と。
たとえば「少年ジャンプ」でいうと、
「友情‥‥勝利‥‥団結」?
永田
「友情・努力・勝利」。
糸井
そう、「友情・努力・勝利」(笑)。
「友情・努力・勝利」。
決してそれを自分たちで
標榜したことはないって聞いていました。

永田
あ、そうなんだ。
糸井
そうでしたか。
いや、じつは、あのフレーズを聞くたびに、
「そんなの決めたらダメでしょう」って
ちょっと思ってたんですよ。
時代によるかもしれないので、
先人たちの戦略の正否は難しいですが‥‥。
「友情・努力・勝利」というのは、
あるときの読者アンケートで
読者の人たちが好む単語は何かっていうので、
その当時、上位に来たものだったそうです。
編集会議であるとか編集部員の話の中で、
「友情・努力・勝利」を重んじるべし、
みたいなことが話されたことは一度もないですし。
「ジャンプとは?」みたいなことも、
よく聞かれたりもするんですけど、
まったくことばにしてないんですよ。
だから、「ジャンプ」が
最初につくったポリシーがあるとしたら、
「アンケート」と「新人主義」じゃないですかね。
糸井
ああ、なるほど。「ジャンプ」って、
「サンデー」と「マガジン」という、
人気作家が参加している雑誌がすでにあるなかで、
誰もいないところからはじまった雑誌ですから、
必然的にそのふたつが軸になっていった。
とくに新人のマンガ家さんは重要ですね。
そうなんです。
「マガジン」さんと「サンデー」さん
(ともに1959年創刊)がすでに走っていたので、
新人さんにしか頼めなかった。
でも、結果的に正解だったと思います。
糸井
いまも「新人主義」ですものね。
はい。若い作家の立ち上げ作品を
つくる編集が一番偉いっていまも言われてます。
でも、雑誌を支えているのはベテランだったり、
二作目、三作目の中堅の人だったりするので、
ぼくは両方に敬意を払うべきじゃないかな
っていう気がしますけど。
永田
そういう伝統みたいなことって、
とくに明文化されてないわけですよね。
そうですね。
永田
おもしろさの本質もマニュアル化しづらい、と。
でも、そうすると、新しく入った編集者は、
どうやって学んで成長していくんですか。
まあ、いわゆる、
オン・ザ・ジョブ・トレーニング
(先輩が実際の仕事を通して教えていくこと)
という名の‥‥なんていうんでしょう‥‥
あの、あんまりよくない言い方をしますけど。
永田
はい、ひとまず、どうぞ。
よく言われているのが、
「一人前の編集者は数十人、数百人の
作家の屍の上にいる」っていう。
いや、だから、この言い方は
ほんとうによくないと思うんですけど、
やっぱり、失敗することが、
すごくいい経験になるのは間違いなくて、
それが人を育てるっていうのはあると思います。
それは作家も一緒だとは思います。
読み切りや初連載で結果がふるわなくとも、
2作、3作目で当たることはよくあることなので。
糸井
まあ、人は失敗しますし、
その失敗が人を育てるのは間違いないと思います。
それは、編集者でも作家でも同じで、
失敗は作家の成長の機会でもあるわけですよね。
そうなんですよね。
しかし、そこで議論になることとしては、
失敗すると、作家は給料がなくなるけど、
編集者は給料が出続けるんですよ。
永田
うわっ。
安全圏でのギャンブルをしてるんだな、
って言われてもおかしくないとぼくは思ってます。
そういうこともあって、ぼくは、
その作品にとっての重要なジャッジについて
意見が分かれたとき、ぼくはかならず、
最終判断を作家さんの判断に
していただきたいと思っています。
たとえばあるキャラを生かすのか殺すのか、
みたいなとき、ぼくも意見は言いますけど、
これを決めるのはあなたです、と。
なぜかというと、その作品が
不幸にも悪い結果に終わったとき、
一番被害を被るのは作家さんなので。
永田
ああ、なるほど。

糸井
そのときに、林さんの出した意見と、
違うジャッジを作家さんが下すことって、
どのくらいの割合であるんですか。
あります、あります、ぜんぜんありますよ。
糸井
自分のジャッジとは違う答えが
作家さんから出た瞬間は、
どういう気持ちになるんですか。
尊重します、それは。
というか、ぼく自身のジャッジって、
あんまり正解じゃないなって
いつも思っているので。
そこは、自分の感性を微調整していくというか、
世の中にそれを放って、
どういう反応があるかをチェックして、
そのときの世の中の反応が、
まずはその瞬間の正解なわけじゃないですか。
なので、そこで自分が間違ってたら、
世の中の正解にちゃんと自分を合わせてく、
変わっていくっていう感覚ですかね。
糸井
そういうサイクルが、週刊連載であれば
1週間単位で回ってるわけだ。
1週間単位で、作家の数だけ回ってます。
糸井
連載してる担当作家さんが7人だとしたら、
1週間に7回、答え合わせが。
それプラス、新人さんの読み切り作品もあるので。
糸井
(笑)

ぼく、いままでで一番担当作品が多かったときは、
年間55作品、読み切りを発表したことがあって。
永田
55本! 1年って、52週ですよ(笑)。
そのときはもう、マジで、ずっと入稿して、
校了して、ってやってたんですけど、
でも、そのときに、自分の感性が
すごく強くなった感じがしましたね。
要は、自分がおもしろいと思った企画を回して、
それを世に放つわけじゃないですか。
で、その3日後とかに数字が明確にわかる。
「合ってた」と思えば、いまそれが
通用するっていうことが把握できて、
「間違ってた」なら、自分の感性が修正できる。
それを年間55回分やれたので、
それはぼくの中では大きかったです。
糸井
はーー、なるほどねー。
永田
今日の話は、量をこなすっていうところが、
話のなかでけっこう出てきますよね。
やっぱり、林士平さんっていう、
「マンガのヒットメーカー!」みたいな切り口だと、
いかに効率よくヒットを狙うか、みたいなことを、
聞くほうは期待しがちだけれども。
糸井
コツを教えてください、みたいなね。
永田
そうそうそう。
でも、そんなピンポイントなコツなんてなくて。
そうですね、わかんないです。
もちろん、効率はめっちゃ大事ですけどね。
でも、そんなコツはないです。
永田
だから、泥臭い言い方になりますが、
量をこなしながら、成長していく。
これも言い方があれですけど、
馬券をたくさん買ったほうが当たりますよね。
なので、たぶん、たくさん作品を発表したほうが
ヒット作に当たる可能性は高くなる。
ただ、何も考えずにたくさん発表するよりも、
ちゃんと答え合わせをして補正したり、
新しいもの探したりとかしないと、
なかなか当たらないと思うんです。

(つづきます!)

2023-09-04-MON

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