俳優の鈴木杏さんは、
ほぼ日手帳に毎日絵を描いています。
そんな鈴木さんが、憧れの画家、
荒井良二さんとふたりで絵を描くことに。
描くことは本当に自由なのか、
作品の完成はどう決めるのか。
固まった常識を溶かして
新しい色に変えていくような
ふたりのおしゃべりから、
ひとつの作品がうまれました。
荒井良二（あらい・りょうじ）
1956年山形県生まれ。
『たいようオルガン』でJBBY賞を、
『あさになったのでまどをあけますよ』で
産経児童出版文化賞・大賞を、
『きょうはそらにまるいつき』で
日本絵本賞大賞を受賞するほか、
2005年にはアジアで初めて
アストリッド・リンドグレーン記念文学賞を
受賞するなど国内外で高い評価を得る。
2012年NHK連続テレビ小説「純と愛」の
オープニングイラストを担当。
2023年から2025年まで、自らの作品を再構成した展覧会
「new born いつも しらないところへ
たびするきぶんだった」を開催。
鈴木杏（すずき・あん）
1987年生まれ。
1996年TVドラマ「金田一少年の事件簿」で
子役としてデビューし、
翌年の「青い鳥」で注目を集める。
その後も多くのドラマ、映画、舞台で活躍。
第 26 回日本アカデミー賞 新人俳優賞・話題賞、
第 71 回芸術選奨 文部科学大臣新人賞受賞、
第 28 回読売演劇大賞 大賞・最優秀女優賞受賞、
第 55 回紀伊國屋演劇賞 個人賞受賞など、
受賞歴多数。
近年の出演作に、NTV｢ホットスポット｣、
NHK｢大奥｣第2シーズン、
NHK「いつか無重力の宇宙で」、
舞台｢骨と軽蔑｣など。
俳優活動を続けながら、
個展を開催するなどアーティスト活動も行い、
2025年に絵を描く仲間が出会い、
応援し合うコミュニティ
「シェアアトリエぷくぷく」を開設。
- 鈴木
- （荒井さんを待ちながら）
はあー、ドキドキする。
緊張を通り越して、
なにが起こるんだろうっていう
ワクワクとドキドキで、
雲の中にいるみたいです。
- 荒井
- こんにちは。
- 鈴木
- こんにちは！ 初めまして。鈴木杏です。
- 荒井
- 初めまして。荒井良二と申します。
お呼びいただいて、ありがとうございます。
- 鈴木
- こちらこそです。
- 荒井
- きょうは、いちばんいい服を着て来ました。
- 鈴木
- お持ちくださった、これはなんでしょうか。
かわいいです。
- 荒井
- これは、昨日使ったパレットから
削り取ったアクリル絵の具です。
捨てるのももったいなくて。
- 鈴木
- へえー、こんなぷにぷにになるんですね。
おもしろいです。
私はパレット自体も
絵にしちゃうことが多いんです。
小さいキャンバスに絵の具を出して、
そこから絵の具を取って別のキャンバスに
絵を描いて、小さいほうのキャンバスも
一緒に飾ったりします。
- 荒井
- すごい。効率的ですね。
- 鈴木
- そう、効率的（笑）。
- 荒井
- ぼくもライブペインティングで、
同じことをやったことがあります。
キャンバスに描いたら、
そこから絵の具を取って、
別のキャンバスにビシャーンって。
- 鈴木
- ライブペインティングは、
どれぐらい時間がかかるものなんですか。
- 荒井
- いろいろですが、２時間ぐらいは
あったほうがいい気がしますね。
お客さんと一緒につくり上げるのが
ライブペインティングだから、
ただぼくがさっと下絵を描いて色塗って完成、
というやり方には興味がないんです。
その場で、子どもさんが
「クジラ描いて」と言ってきたら、
「やだなー」とか言いながら
クジラを描くわけです。
- 鈴木
- わあー、楽しそう。
- 荒井
- そうやってお客さんとしゃべりながら、
屋外で描いたり中で描いたり。
お天気や気温によって、
気分は変わるじゃないですか。
その変化によって
ライブペインティングが進んでいくのが、
好ましいなと思っています。
そこにいた人だけが知っている、
共有できる時間。
それがライブペインティングだと。
結果なんてどうだっていいの。
- 鈴木
- お客さんにとって、
絵ができあがるまでの時間が、
いちばんのおみやげですもんね。
- 荒井
- うん、うん。
ライブといっても、
音楽のライブみたいにはやれませんけど、
ほんとは音楽みたいにやりたいなという
気持ちがあるんです。
音楽って、マイナー調からすぐ
メジャー調に変えられますよね。
でも、絵はそれができない。
全面真っ黒から、
いきなり真っ黄色なんてね。
だけど、ほんとはやりたい。
- 鈴木
- たしかに、いっぺんにパンと変えるのは
難しいですね。
- 荒井
- それができないのが悔しいです。
でも、なるべく音楽のライブと
おんなじように、お客さんの反応を見たり、
お客さんに向かって問いかけるものを
描いたりします。
どんどん消して
次の絵を描いてしまうんですけど、
消したときに聞こえる「あーあ」って
ため息も、大事な反応です。
- 鈴木
- 私も、作家さんのライブペインティングを
見たときに、描いた絵の上に新しい絵を
描いていくという重なりに
感動したことがあります。
結局、どの過程も無駄じゃなくて、
その上にどんどん色が重なっていくようすが
人の一生と被って見えたんです。
人生で辿ったどの道筋も、
無駄なことなんてないなと。
- 荒井
- ないですよ。全然ない。
- 鈴木
- どんな道も通っちゃったほうが、
最終的には豊かな絵、
豊かな人生ができあがるのかな。
- 荒井
- そうですね。なんの気なしに置いた黄色が、
最後まで残ってたりするのが楽しいんです。
見ているほうからは
わからないかもしれないけど、
描いてる人には黄色がずーっと残ってる、
という意識があって。
だから、なにを描くかよりも、
どの色を残すか、消すかというところに
楽しさがあるかもしれません。
- 鈴木
- 楽しさ。
- 荒井
- 「今日はこの色がキーなんだな」と
わかってくるような感じ。
こっちが絵をコントロールしてるようで、
コントロールされてる。
それが心地いいんです。
お客さんも「なにを描くんだ、この人は」
という楽しみやスリルの感覚をもって
見ますよね。
その感覚を、音楽が流れているときの感覚と
近いところまで持っていけるかなあと
思って描いています。
（明日に続きます）
2026-03-09-MON
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［お知らせ 1］
東京都が進めている工事現場の仮囲いなどを
キャンバスに見立て、
街にアートの景色を広げていく文化プロジェクト
「TOKYO CITY CANVAS」の一環で、
渋谷区にある「旧こどもの城跡地
（東京都渋谷区神宮前五丁目53-1）」の
仮囲いに荒井さんが作品を公開しました。
かつてこの場所にあった「こどもの城」や
劇場にちなんで、
絵本『はっぴぃさん』（偕成社）を
舞台風景のように表現しています。
また、ワークショップを通して
地域の園児から寄せられた「願いごと」を
作品の中に取り込んでいます。
来年２月まで公開予定です。 -
［お知らせ 2］
『やどる “Something begins to live”』
2026年４月11日（土）～４月28日（火）
休廊日︰4月13日・14日・20日・21日
開廊時間︰13︰00ー18︰00
※最終日は17:00までSISON GALLERy
3-18 Sarugaku-cho, Shibuya-ku, Tokyo
https://sison.tokyo -
鈴木杏さん
ヘアメイク：菅野綾香
スタイリスト：梶原浩敬
衣裳協力：agete / Pheeta写真：池田晶紀
企画：下尾苑佳
書き手：松本万季
デザイン：土屋梓