糸井 わざと不確定要素を増やすようなことを またやったりも？ 南海キャンディーズのしずちゃんなんかは、 不確定要素ですよね。 李 ええ、ダンスの小刻みな動きは 厳しいだろうな、 と思ってたんですけどね。 糸井 けれども、うまいとか下手とかの加減が どこで軸取っていいかわからないみたいな 揺れが、ものすごく面白かったんです。 つまり、ああいう、ほかで、もう、 すごく印象の強い子が 芝居の中に出てくると‥‥ねえ？ それが見事に『フラガール』では マッチしてたんで。 だから監督は全部を計算して やってらっしゃるんだと思ったんです。   李 もうそれはできるもんだと思って、 これをどう見せるかって 切り替わっちゃうんですね。 糸井 あて書きじゃないですよね、台本。 （註＝あて書きとは、先にその役を演じる 　役者が決まっていて、 　その人のキャラクターにあわせて、 　脚本を書いていくこと） 李 あて書きじゃないです、全然。 糸井 台本のときにはその姿はないけども、 そんなやつがいればいいなというイメージ？ 李 そうですね。実際、今営業している ハワイアンのダンスチームを シナハンとかで見に行ったときに、 やっぱり１人大きい子がいて。 （註＝シナハンとは、 　シナリオ・ハンティングの略。 　脚本を書くためにロケ地を取材したり 　いろいろな人に会うこと。 　そのあとにロケーション・ハンティング 　[ロケハン]が行われる） レッスン見てたら 先生に注意されたり 怒られたりしてたんです。 「なんか愛嬌があってでっかくて面白いな、 　この子」とか思って。 それをもうちょっとデフォルメして キャラにしようかなと思ったんです。 糸井 そうやって考えていくと、 ひとりひとりの子たちがみんな‥‥ みんな、なんかいいんですよねえ。 それはやっぱり 一緒に暮らしてたっていうか、 ロケ地のせいもありますね。 「通い」じゃ出ないよさですね。 李 「通い」は‥‥僕は、 あまり好きじゃないんですよ。 なるべく、したくないなあって。 結局、やっぱり四六時中、 同じ釜の飯じゃないですけど、 そういう中で生まれるものって あると思うんですよね。 糸井 予算も安く上がるでしょ、逆に。 李 ふつうは、通いのほうが安いですよ。 今回は、スパリゾートハワイアンズ、 つまり舞台になる常磐ハワイアンセンターの 現在の姿ですね、が、 全面的に協力してくださったんです。 １月、２月の、 一番すいてる期間を選んで撮影して。 糸井 え、そんな寒い季節だったんですか？ 山崎 はい。零下の日もありました。 糸井 あ、そうですか。 そんな印象なかったわ（笑）。 たしかにストーブの話とかあったのに、 冬の印象、全然、忘れてた（笑）。 李 雪が映っちゃってたり、するんですよ。 糸井 でも、降っていないと思うと 見えないんですよね。 人って、だから、 見たいように見てるってことだね、 映画って。それを当て込まなきゃ できないんですよね。 李 あの土地は、東北にあるのに、 唯一雪が少なくて、 日照時間は長いところなんです。 糸井 だからハワイなんだ。 でも、ハワイじゃないもんねえ（笑）。 李 （笑）ぼた山を ダイヤモンドヘッドに見立てて──。 糸井 漫画みたいな話ですよね。 李 最初聞いたとき、漫画かと思いました。 そのちょっと加減が すごくいいなと思ったんですよ。 糸井 本当ですよね。シャレですよね。 でも真剣ですよね。   李 ええ。それを真剣にやって、 みんな生活かかっててマジっていうのが、 今、そういうのないなと思ったんです。 糸井 どっちにハンドル切るんだって瞬間が あの映画の中いっぱいあるじゃないですか。 踊り子募集で集まった娘たちが、 「恥んずかしぃ」っていうなか、 「それどころじゃない。私やりまス！」 とか。ずーっと同じような生活してると、 急ハンドル切るシーンってないですよね。 で、あの中であの普通の子たちが キーッとハンドルを切ってるのを見ると、 勇気が湧くんですよね。 李 選択を迫られるって、あまりないですね。 本当はあるのかもしれないですけど、 選択するのをよけても 何とかスーッと流れていけちゃうんで。 糸井 監督自身が『フラガール』これをやろうと 思ったモチベーションというのは、 何か個人的な思いとかあるんですか。 李 いわきに関しては そんなに個人的な思いはないですけど、 やっぱり、今話したようなことですよね。 人がもう「バカだ、バカだ」って言うことを やろうとする人たちが やっぱり不可能を可能にできるんだなと。 僕も映画監督になるって言って 親戚中に大笑いされましたからね。 糸井 新潟でしたっけ。 李 生まれは新潟なんですけど、 子どもの頃に横浜に移ってるんです。 糸井 横浜でも大笑いですか。 李 やっぱり大笑いですよ。 19、はたちとかそこらへんのが 映画監督になるつったら 「アホか、おまえは」って（笑）。 「映画、何、何、何をやるの？」 「いや、監督とかなんか作るほう」 「プッ」みたいな感じですよね。 まあ、僕も、映画監督とか脚本家って 何をやるのかもよくわかんないし、 どうすればなれるのか、 どういう才能が必要なのか まったくわからないですけど、 とにかくそいうのがいいなって、 あるじゃないですか。 糸井 わかる。それはすごくよくわかる。 で、なっちゃったよね。 なっちゃうまでのあいだには、 覚えてったプロセスがあるんですよね。 李 ありますよね、それはね。 糸井 何だったですか、それは。 道はどこかで分かれてたんでしょう、 きっと。 李 本当にすごくちっちゃい話ですけど、 大学の卒業を控えると 就職活動をするじゃないですか。 高校卒業する前は進学するか働くかって あるし、大学行ったら、 働く以外普通はないじゃないですか。 糸井 就職をするだけですよね、 みんなが思ってるのは。 なんとなくおさまりのつく言い方って、 例えば大学院とかね。 李 ですよね。 ぼくはそれはちょっと今決めたくないなって 思ったんです。 今決められるようなステキな職業が 何もない状態だったんで。 糸井 いい話だ（笑）。 李 まあ、ばっくれたんです（笑）。 もう逃げですよ。 逃げで映画に行ったようなものです。 糸井 映画にって言ったときには、 自信とか何とかってことはもう全然なくて？ 李 ないですね。まったくないですけど、 大学のときにシネカノンの社長の 李鳳宇（り・ぼんう）さんに 紹介してもらって 撮影現場にバイトに行ったんです。 そのときに、 「ああ、こっちの世界でいいや」と思って。 糸井 そのバイトが本当に人生を変えたんだね、 李 そうですね。 初めて撮影現場という、 何をやってるかわからないところに行って、 「ああ、こういうことやってんだ」 っていうのを見て、 「こっちでいいや」と思えたんで、 そこが分岐ですよね。 糸井 そのときに真剣な心みたいのが あったんですか。 「こっちでいいや」のときは。 李 あんまないですね（笑）。 糸井 ないんですか。 いつマジになったんですかね（笑）。 李 マジになる‥‥どうですかね、 いや、でも、毎回映画作るときには マジなんですけど‥‥ 糸井 何がそうさせるんだろう。 李 それまで本当にマジに 「こっちで」と思ったかというと、 なんか、いや‥‥そんなに、ですね。 糸井 何なんでしょうね、その‥‥。僕はね、 僕は知らないんですけど、 李監督は絶対にマジな人だなと 思ってんですよ（笑）。 だって、そうじゃなかったら、 人は言うこと聞かないもん、 あんな面倒臭いこと。 「俺はふざけてるんだけど、 　おまえ真剣にやれよ」 って話はできないでしょう。   李 もちろん、もちろんそうです。 だから、映画作るときは全マジですよ。 糸井 そこは何が違うんだろうなと思って（笑）。 映画の神様がいるんですかね。 李 いや‥‥いや、多分もうここしか、 逃げ場ないじゃないですか。 もう、だってこれでしか 多分生きていけないと思うんですよね。 映画作っていくことでしか‥‥ 生きる道がないって言うと大げさですけど。 糸井 面白みもわかっちゃってますよね、もう。 すごい面白いんでしょう、きっと。 李 ‥‥まあ、けっこうつらいこと ばっかりなんですけどねえ（笑）。 糸井 そう言いますよ、みんな（笑）。 李 でしょうね。だから、 「映画作って楽しくて」って言う人を 僕はあまり信じられないんです。 糸井 いないですね。 僕は聞いたことがないですね。 李 楽しくなんかないんですよ。 糸井 「あとで振り返ると面白かったね」 って言い方はみんなしますよね。 言いながら笑ってますよね（笑）。 李 そう、ですね、はい。 糸井 人が見て面白いものって、 みんなそういう形をしているんです。 李 そうですね。だから、みんなが 和気あいあい仲良くやって、 体力的にもゆるくて、 そんなんでいい映画作られてたまるかって 思うんです（笑）。 糸井 （笑） 李 みんなもういやな感じになったりとか 病人出たりとか、それぐらいが ふつうだったりするんじゃないかなと。   (続きます！）