豊田市美術館で開催される
「デザインあ」展オリジナルのクリアファイルです。

全部で３種、
「デザインあ」の番組コーナー
「ぬきさし」、「おれがあいつで」、
「明朝さんとゴシックさん」からうまれたアイテムで
楽しい仕掛けが隠されています。

「ぬきさし」（写真２～４枚目）は
人がいるだけの「ぬき」の絵から始まり、
そのあとに物が足された「さし」の絵を見て、
どんな動作だったのか気づいてもらう
クイズのような作品です。
レンチキュラー加工になっていて
見る角度で絵の見え方が変わってきます。

「おれがあいつで」（写真５～７枚目）は
どこかで共通点のある２つのものが
形だけを残してぐるりと入れ替わり、
新たなものが生まれるという作品です。
こちらもレンチキュラーにより
クリアファイルを動かすと
牛と牛乳が入れ替わります。

「明朝さんとゴシックさん」（写真８～１０枚目）は
日本語の文字フォントの代表格、
「明朝体」と「ゴシック体」を
明朝さんとゴシックさんが様々な場所で
ハンティングするコーナーです。
ファイルを開くと
ゴシック体の「あ」の文字の下に
明朝体の「あ」が隠れている仕掛けです。

豊田市美術館で開催される
「デザインあ」展オリジナルのマグカップです。

マグの外側には、
コップに水を注ぐおじさんのイラストが
描かれています。
しかし内側のおじさんは…
コップを持っていません。
水があふれ、マグの中に
水がたまっているように見える仕掛けです。

番組コーナー「ない世界」から
うまれたアイテムです。

豊田市美術館で開催される
「デザインあ」展オリジナルのキーホルダーです。

その名の通り、
もふもふな素材でできた「あ」です。
綿がたっぷり入っていて
ぬいぐるみのような触り心地です。

豊田市美術館で開催される
「デザインあ」展オリジナルのバッグです。

厚手の帆布素材でしっかりとした作りなので
たくさんものを入れても安心です。

持ち手の部分はなんと…
「あ」！

豊田市美術館で開催される
「デザインあ」展オリジナルの消しゴムです。

黒と白が２本セットになっていて
お好きなサイズに切ることもできます。
どこを切っても「あ」の文字が現れます。

豊田市美術館で開催される
「デザインあ」展オリジナルのハンカチタオルです。

種類は４つで
「デザインあ」のロゴで使われている４色です。

表面の「あ」の文字部分はパイル地で
その周りがガーゼ生地になっていて、
やわらかい肌ざわりです。
裏面は全面がパイル地です。

ディック・ブルーナの絵本
『うさこちゃんびじゅつかんへいく』の
イラストをもちいたスウェットです。
このたび、文化の案内所「ほぼ日カルチャん」で、
とくべつに制作しました。

美術館はもちろん、
映画、演劇、音楽…。
いろいろな文化の催しへ
ミッフィーのようにわくわくをたずさえて
おでかけしてみてはいかがでしょうか。

どんなお洋服にも合わせやすい
アイボリーの布地に
プリントははっきりとしたブラックです。

一面にりんごの絵、
もう片面には
りんごの絵とそれを見るミッフィーが
プリントされています。
どちらを表にしてつかってもかわいいです。

りんごの絵だけの面は、
トートバッグ自体が額縁に見えるように
デザインされています。

取っ手には
「まあ、このりんご　ほんものそっくり　と
うさこちゃんは　いいました。」
という絵本のオランダ語の文章が入っています。

Illustrations Dick Bruna
© copyright Mercis bv,1953-2021
www.miffy.com

ディック・ブルーナの絵本
『うさこちゃんびじゅつかんへいく』の
イラストをもちいたスウェットです。
このたび、文化の案内所「ほぼ日カルチャん」で、
とくべつに制作しました。

美術館はもちろん、
映画、演劇、音楽…。
いろいろな文化の催しへ
ミッフィーのようにわくわくをたずさえて
おでかけしてみてはいかがでしょうか。

布地のレッドは、実際のりんごの色に近い
落ち着いた赤。
プリント部分は白ではなくアイボリーで、
少しやわらかい印象です。

一面にりんごの絵、
もう片面には
りんごの絵とそれを見るミッフィーが
プリントされています。
どちらを表にしてつかってもかわいいです。

りんごの絵だけの面は、
トートバッグ自体が額縁に見えるように
デザインされています。

取っ手には
「まあ、このりんご　ほんものそっくり　と
うさこちゃんは　いいました。」
という絵本のオランダ語の文章が入っています。

Illustrations Dick Bruna
© copyright Mercis bv,1953-2021
www.miffy.com

ディック・ブルーナの絵本
『うさこちゃんびじゅつかんへいく』の
イラストをもちいたスウェットです。
このたび、文化の案内所「ほぼ日カルチャん」で、
とくべつに制作しました。

美術館はもちろん、
映画、演劇、音楽…。
いろいろな文化の催しへ
ミッフィーのようにわくわくをたずさえて
おでかけしてみてはいかがでしょうか。

シックなネイビーのトートでは、
美術館で絵を観賞しているミッフィーの
静かな雰囲気が感じられます。
プリントはホワイトです。

一面にりんごの絵、
もう片面には
りんごの絵とそれを見るミッフィーが
プリントされています。
どちらを表にしてつかってもかわいいです。

りんごの絵だけの面は、
トートバッグ自体が額縁に見えるように
デザインされています。

取っ手には
「まあ、このりんご　ほんものそっくり　と
うさこちゃんは　いいました。」
という絵本のオランダ語の文章が入っています。

Illustrations Dick Bruna
© copyright Mercis bv,1953-2021
www.miffy.com

ディック・ブルーナの絵本
『うさこちゃんびじゅつかんへいく』の
イラストをもちいたスウェットです。
このたび、文化の案内所「ほぼ日カルチャん」で、
とくべつに制作しました。

美術館はもちろん、
映画、演劇、音楽‥‥。
いろいろな文化の催しへ、
ミッフィーのようにワクワクをたずさえて
おでかけしてみてはいかがでしょうか。

スウェットの胸元には、
美術館で、ほんものそっくりの
りんごの絵を観ているミッフィーを、
背面には、
この絵のページから引用した
オランダ語の文章をプリントしました。

ややゆったりとしたシルエットで
大人っぽく着ていただけます。

布地は、気軽に着られる杢オートミール色。
ポイントは袖口にあしらわれた
赤いステッチです。
さりげなく、
りんごの雰囲気を醸しだしています。

Illustrations Dick Bruna
© copyright Mercis bv,1953-2021
www.miffy.com

※画像はサンプル商品のため、
実際のものと少し異なります。

シーズンコレクション「ふゆ」では
寒い時期に必須なニットアイテムが登場です。

こちらは
首元が大きく開いたデザインがかわいい
ニットワンピースです。
背面には
絵本『ゆきのひのうさこちゃん』の
タグがついています。

カシミア混の素材で肌触りがよく、
あたたかいです。

「はいけい、ディック・ブルーナ」について
オランダの絵本作家、
ディック・ブルーナさんが描くうさぎの女の子
「ミッフィー（うさこちゃん）」誕生65周年を記念した
ファッションプロジェクトです。

Illustrations Dick Bruna
© copyright Mercis bv,1953-2021
www.miffy.com

指がすっぽりと隠れ
ミッフィーの手のように
かわいらしいミトンです。

４本指部分は、
出し入れできるカバーになっていて
手先を使いたいときにもうれしいです。

カシミアが入っているので
あたたかで肌心地もよいです。
マフラーとセットで使うのも
おすすめです！

「はいけい、ディック・ブルーナ」について
オランダの絵本作家、
ディック・ブルーナさんが描くうさぎの女の子
「ミッフィー（うさこちゃん）」誕生65周年を記念した
ファッションプロジェクトです。

Illustrations Dick Bruna
© copyright Mercis bv,1953-2021
www.miffy.com

ロングタイプで、
首にぐるぐると巻いたり長く垂らしたりと
様々な雰囲気でお楽しみいただけるマフラーです。

絵本『ゆきのひのうさこちゃん』のミッフィーと、
オランダ語の絵本のテキストを組み合わせた
カラータグがワンポイントです。

雪の日にミッフィーが身につけている
マフラーをイメージしたオレンジ色と
大人っぽいデザインのネイビーの２色です。
ミトンとセットで使うのも
おすすめです！

「はいけい、ディック・ブルーナ」について
オランダの絵本作家、
ディック・ブルーナさんが描くうさぎの女の子
「ミッフィー（うさこちゃん）」誕生65周年を記念した
ファッションプロジェクトです。

Illustrations Dick Bruna
© copyright Mercis bv,1953-2021
www.miffy.com

横浜美術館で開催中の企画展
『トライアローグ：横浜美術館・愛知県美術館・
富山県美術館　20世紀西洋美術コレクション』の
展覧会公式図録です。

国内にある３つの公立美術館、
横浜美術館、愛知県美術館、
そして富山県美術館が共同し、
それぞれのコレクションを組み合わせ、
20世紀の西洋美術の歴史を振り返る展覧会です。

ピカソ、クレー、ミロ、ダリ、
マグリット、ポロック、ウォーホル、
ボルタンスキー、リヒターなど、
各美術館の名品が集結します。
70作家123作品をフルカラーで収録、
全作品解説つきです。

特典として、
「ほぼ日カルチャんステッカー」が
１枚ついてきます。

横浜美術館オリジナルグッズの
角型パレット カードレターです。

四角い角型のパレットが
モチーフになっているので
たっぷりと書けます。
美術好きの人にお手紙を書くのに
おすすめです。

シート12枚で封筒４枚入りです。

横浜美術館オリジナルグッズの
丸型パレット メッセージカードです。

絵の具のパレットがモチーフになっていて、
横浜美術館のロゴマークが入っています。
手のひらに乗る小さなサイズですが
ちゃんと指を入れる穴もあいているのが
ポイントです。

25枚入りです。

横浜美術館オリジナルグッズの
丸型パレット 付せんメモです。

絵の具のパレットがモチーフになっていて、
横浜美術館のロゴマークが入っています。
３色の絵の具が
ちょんちょんちょん、と乗っていて
かわいいです。

30枚綴りです。

渋谷パルコ４階の文化案内所
「ほぼ日カルチャん」から、
オープン一周年を祝った
特製の『おめでトート』ができました。

ブラックの布地に
ゴールドプリントが映える一品です。
「カルチャん」のキャラクター、
カルガモが風船をくわえたデザイン。
映画、演劇、美術館などに出かけるときの
ワクワク感を演出しています。

赤い風船つきのお得なセットです。
トートの中の親ガモがくわえている風船、
というイメージで、
実物の風船をつくりました。
風船には、たのしげな子ガモ３匹が。
おいわいの パーティーに
向かっているのでしょうか。

東京国立博物館の特別展
「桃山ー天下人の100年」の全作品を掲載した図録です。

日本美術史上もっとも豪壮で華麗な
「桃山美術」を中心に、
室町時代末から江戸時代初期にかけて
移り変わる日本人の美意識を
数々の名品約230件で紹介します。

作品の拡大図やコラム、作品解説など、
桃山美術を知るには必見の一冊です。

特典として
「ほぼ日カルチャんステッカー」が
１枚ついてきます。

特別展「桃山ー天下人の100年」のオリジナルグッズの
ポストカードです。

名刀の刀身の輝きを表現するため、
刀身部分は鮮やかな箔押しになっています。

（写真２枚目）
国宝「太刀 銘 真光 梨地糸巻太刀」は、
織田信長が甲州征伐の帰途、
酒井忠次に下賜した刀剣です。

（写真３枚目）
国宝「太刀 銘 国宗 梨地桐紋蒔絵糸巻太刀」は、
日光東照宮所蔵の国宝、
鞘の桐紋が美しい名刀です。

（写真４枚目）
国宝「太刀 銘 助真(号 日光助真) 黒漆打刀」は、
刀身の作者は鎌倉時代の
福岡一文字派の刀工です。
加藤清正から家康に贈られた刀剣で、
家康の死後日光東照宮に収められました。

（写真５枚目）
重要文化財「刀 無銘 伝元重 朱漆打刀」は、
家康の次男の刀剣で、
朱漆塗で鮮やかな刀装です。

（写真６枚目）
重要文化財「太刀 銘 弘 黒漆打刀」は、
武田信虎が上杉家に贈った刀剣と伝わります。

特別展「桃山ー天下人の100年」のオリジナルグッズの
Wファイルです。

閉じている状態ではA４サイズですが、
横向きに開くという珍しい仕様で、
開くと、和歌巻と屏風絵の
全体が見えるようになっています。

（写真２〜４枚目）は
重要文化財の
書：本阿弥光悦筆、絵：俵屋宗達筆、
「鶴下絵三十六歌仙和歌巻」（部分）が、
（写真５〜７枚目）は
国宝の長谷川等伯筆、
「松林図屛風」（部分）が、
それぞれデザインされています。

サラサラとしたマット加工で
光沢が抑えられているので、
和歌巻、屏風が落ち着いた印象で
プリントされています。

特別展「桃山ー天下人の100年」のオリジナルグッズの
フレークシールです。

東京国立博物館所蔵の作品10種が
切手風にデザインされています。
それぞれ２枚ずつの20枚入りです。

お手紙などにさりげなく貼ったりして
使うのにおすすめです。

特別展「桃山ー天下人の100年」のオリジナルの
パスケースです。

曽我直庵筆「龍虎図屛風」に描かれた
虎さんがモチーフになっています。
ふわふわとしたファブリックが作用して
勇ましさとかわいさがどちらも楽しめるデザインです。

カラー（写真２枚目）と
モノクロ（写真３枚目）の２種です。

特別展「桃山ー天下人の100年」のオリジナルグッズの
Tシャツです。

曽我直庵筆「龍虎図屛風」に描かれた
虎さんをモチーフにしたイラストが
デザインされています。

カーキ（写真２〜４枚目）は
アーミーグリーンが
なんにでも合わせやすそうです。
ピンク（写真５〜７枚目）は
白地にピンクの虎が目を引きます。

どちらも男女問わず着られるデザインです。

特別展「桃山ー天下人の100年」のオリジナルグッズの
マスクケースです。

愛知県岡崎市をモチーフとしたキャラクター
「オカザえもん」、
岡崎市といえば、徳川家康の出身地です。

全体に葵の御紋をあしらった
「モノグラム」（写真２〜４枚目）と
伏見城がデザインされた、
「城」（写真５〜７枚目）の２種です。

特別展「桃山ー天下人の100年」のオリジナルグッズの
A４クリアファイルです。

愛知県岡崎市をモチーフとしたキャラクター
「オカザえもん」、
岡崎市といえば、徳川家康の出身地です。

「モノグラム」（写真２枚目）は、
オカザえもんと三つ葉葵のコラボレーションです。

「城」（写真３〜５枚目）は、
オカザえもんと徳川家康が
深くかかわった伏見城のイラストです。
裏面には、
黒地に葵の御紋がプリントされています。

特別展「桃山ー天下人の100年」のオリジナルの
桃山展✕オカザえもんグッズです。

愛知県岡崎市をモチーフとしたキャラクター
「オカザえもん」、
岡崎市といえば、徳川家康の出身地です。

「モノグラム」（写真２枚目）は家康コス、
「城」（写真３枚目）は
甲冑家康コスをしたオカザえもんです。

特別展「桃山ー天下人の100年」のオリジナルグッズの
養生テープです。

国宝の岩佐又兵衛筆
「洛中洛外図屛風（舟木家本）」の
右隻と左隻をプリントしています。

およそ４mのテープに
洛中洛外図屛風がプリントされた贅沢なつくりです。

特別展「桃山ー天下人の100年」のオリジナルの
入浴剤です。

教科書でお馴染みの
聖フランシスコ・ザビエルが入浴剤に！
パッケージに書いてある「1549 広まる」は
1549年に日本に初めてキリスト教を伝えたという
語呂合わせ「以後よく 広まる」です。

日々の疲れも、くすっと笑顔になる
お風呂タイムはいかがでしょうか。

ひのきの香りと
ゆずの香りの２種です。

画家、映画監督、脚本家、
歌手、コックさん。
自在に変身したカルガモの缶バッジです。

メタリックな仕上げが、
ちょっとかっこいいでしょう？
でもサイズがちいさめなので、
主張が強くなりすぎることがありません。
ちょっとワンポイントがほしいな、
というところにどうぞ。
トートにつけるのも、かわいいです。

「今日はコンサートに行くから音楽バッジ」
「舞台をみるから演劇バッジ」
などと予定に合わせて付けかえると、
たのしみな気持ちがアップしそう。
２個、３個と一緒につけても
違和感のないカラーです。

デイリーの手帳に
その日の思い出をペタッと貼るのも、
記念になっていいですよね。
チケットを貼ったり、
写真やポストカードを貼りつけたり。
思い出で膨らんでいく手帳に
一役買ってくれる
「カルチャん マスキングテープ」です。

カルガモが
画家、映画監督、脚本家、
歌手、コックさんと自在に変身する
「６变化」(写真２枚目)と、
親ガモが黄色のフラッグをふって
子ガモが並んでついていく
「おでかけ」(写真３枚目)
の２種類です。

どちらもドット柄で長さは10メートル。
かわいくて、しっかり使える
マスキングテープです。

美術館や映画館に入場したあと、
半券を切ってもらったチケットは
どうしてますでしょうか。
無意識に、かばんにポイッ？
財布のなかに、入れっぱなし？
あれ、どこにやったかな‥‥。
とゴソゴソすることもありますよね。

「カルチャん チケットホルダー」は
ポケットの端が開きっぱなしでなく
きちっととじているので、
入れたチケットがいつの間にか
バッグのなかで落ちることもなく、
上にしても下にしてもOK。
安心のかたちでチケットをまとめてくれます。

また、カードが入るポケットもあるので、
渋谷PARCOの「ほぼ日カルチャん」で配布している
おすすめイベントが載った
「カルチャんカード」を入れることもできます。
ショップカードや名刺も、もちろん収納。
日常でも、べんりに使っていただけます。

展覧会、映画、演劇で感激したとき、
その気持ちを持ち帰りたくて
図録やパンフレットを購入することがあります。
大きめの図録もすっぽり入る
「カルチャん トート」はいかがでしょう。

たたんでかばんにしまっておけば、
急なお買い物でもサッと取り出して使えます。

カルガモがおうちから
ひょっこりと顔をだしている
キュートなデザイン。

アイボリー(写真２・３枚目)、
ピンク(写真４・５枚目)、
ブルー(写真６・７枚目)と
どれも淡くて使いやすいカラー。
チャームポイントは、
それぞれ異なる色のステッチです。
アイボリーにはレッド、
ピンクにはミントグリーン、
ブルーには薄いパープルのステッチが、それぞれに。
細かいところが、さりげなくかわいいのです。

文化と向き合うとき、
できれば身軽でいたいものですよね。
美術館でゆっくりと時間を使って
心置きなく作品を見るとき、
おいしい喫茶店でコーヒーとケーキだけを
食べに行きたいとき、
コンサートでちょっと飛び跳ねたりしたいとき。
身につけるものを最小限にするのにぴったりの、
「カルチャん サコッシュ」です。

チケットホルダーがすっぽり入る幅で、
マチはなくすっきりしたデザイン。
裏面にはボタン付きのポケットもついています。
お洋服のアクセントになる
パキッとした「あか」(写真２〜４枚目)と
「あお」（写真５〜７枚目）。
蛍光きいろのファスナーがおしゃれな
「ベージュ」（写真８〜10枚目）の
３色展開です。

カルガモの親子がおでかけしている
モノクロの織りネームがついています。
金具部分はマットなゴールドなので、
品よくお使いいただけます。

千葉市美術館拡張リニューアルオープン・
開館25周年記念
企画展「宮島達男 クロニクル 1995-2020」の
オリジナルグッズのアクリルキーホルダーです。

宮島達男さんの
デジタルカウンターを使用した作品を
モチーフとしています。

宮島さんが作品内で使用しているデジタル数字と
同じフォントがデザインされているのがポイントです。

ライトブルーは
「１」と「５」の２種を
WEBで販売します。

千葉市美術館拡張リニューアルオープン・
開館25周年記念
企画展「宮島達男 クロニクル 1995-2020」の
オリジナルグッズのアクリルキーホルダーです。

宮島達男さんの
デジタルカウンターを使用した作品を
モチーフとしています。

宮島さんが作品内で使用しているデジタル数字と
同じフォントがデザインされているのがポイントです。

ウルトラレッドは
「２」と「６」の２種を
WEBで販売します。

千葉市美術館拡張リニューアルオープン・
開館25周年記念
企画展「宮島達男 クロニクル 1995-2020」の
オリジナルグッズのアクリルキーホルダーです。

宮島達男さんの
デジタルカウンターを使用した作品を
モチーフとしています。

宮島さんが作品内で使用しているデジタル数字と
同じフォントがデザインされているのがポイントです。

ブルースモークは
「３」と「７」の２種を
WEBで販売します。

宮島達男さんの
デジタルカウンターを使用した作品を
モチーフとしています。

宮島さんが作品内で使用しているデジタル数字と
同じフォントがデザインされているのがポイントです。

コバルトブルーは
「４」と「８」の２種を
WEBで販売します。

宮島達男さんの
デジタルカウンターを使用した作品を
モチーフとしています。

宮島さんが作品内で使用しているデジタル数字と
同じフォントがデザインされているのがポイントです。

蛍光グリーンは
「５」と「９」の２種を
WEBで販売します。

千葉市美術館の所蔵作品から
動物をモチーフとしたオリジナルピンバッジです。

浮世絵師・歌川国利の『しん板 ねこの世界』から
ねこがピンバッジになりました。

ねこを擬人化させて描かれたおもちゃ絵から
すました顔でこちらを向くねこ
（写真２〜４枚目）と、
なにやら紙袋のようなものを被ったねこ
（写真５〜６枚目）の
２種です。

千葉市美術館の所蔵作品から
動物をモチーフとしたオリジナルピンバッジです。

浮世絵師・画家の川崎巨泉による
郷土玩具画集『おもちゃ十二支』から
可愛らしいいぬのおもちゃがピンバッジになりました。

かつおさんが旅の中で出合った
とくべつな瞬間が
オリジナルプリントになりました。
受注生産で販売します。

作品名は
「8月1日」（４枚目）（長野県 伊那市）
「またね」（５枚目）（東京都 新島）
「冬車窓」（６枚目）（北海道 斜里町）
です。
額装してお届けいたします。

【受付期間】
2020年９月18日（金）11:00〜
10月１日（木）11:00
【出荷時期】
2020年11月中旬予定

日本にある1741すべての市町村を
写真を撮りながらめぐった
「かつお」さんこと仁科勝介さんの
はじめての写真集です。

この書籍では、
約２年間にわたる旅の中で撮影された
全1741市町村の写真を
すべてカラーでご覧いただけます。

ページ数は320頁。
すべての写真にはかつおさんの
ひとことが添えられており、
ページをめくる度に
日本中を旅したような気分になれる
読み応えのある、充実した一冊です。

特典として
かつおさんが撮影した
旅のポストカード6種の中から
1枚をお付けいたします。

写真展「1741のふるさと」は
9月18日(金)から
渋谷PARCO8階、ほぼ日曜日で開催。
書籍とは別に、
展覧会のためにかつおさんが選んだ
1741枚の写真がずらりと並びます。
どうぞ、おたのしみに。

オーストラリアの絵本作家、
ショーン・タンの日本初の大規模展
「ショーン・タンの世界展
どこでもないどこかへ」のために
刊行された公式図録です。 

作品を１点１点じっくり鑑賞できるように
ページが構成されていて、
ショーン・タンの画家としての側面から
あらためて絵本の世界を紐解く一冊です。

名作『アライバル』はもちろんのこと、
初期の絵本から最新作の絵本、
立体作品までを網羅しています。

さらに、絵本から離れ、
画家として描いた油彩画も
初公開されています。

絵本の構想を練ったコンセプトノート、
溢れるイマジネーションを描き留めたスケッチ、
モレスキンのスケッチブックなど、
作家の真髄に触れる
貴重な資料も紹介しています。

知られざる制作の裏側を語る
ショーン・タンのインタビュー、
数多くのショーン・タン作品を
翻訳している岸本佐知子氏、
以前からショーン・タンの世界に
注目している金原瑞人氏、
またイギリスの編集者による寄稿も掲載、
ショーン・タンのすべてが詰まった一冊です！

特典として、
「ほぼ日カルチャんステッカー」が
１枚ついてきます。

「ショーン・タンの世界展」オリジナルグッズの
ダイカットポストカードです。

かわいい<エリック>（写真２～４枚目）と
『アライバル』より
不思議なキャラクター・ディギーを型で抜いた
<アライバル>（写真５～７枚目）の２種です。

郵便として送る際には、
定形外郵便切手代が必要です。

「ショーン・タンの世界展」オリジナルグッズの
クッションキーホルダーです。

かわいい<エリック>（写真２～４枚目）と
『アライバル』より
不思議なキャラクター・ディギーを型で抜いた
<アライバル>（写真５～７枚目）の２種です。

どちらも不思議な生き物ですが、
もちもちしたクッションでとても愛らしいです。

「ショーン・タンの世界展」オリジナルグッズの
一筆箋です。

<エリック>（写真２〜４枚目）は
絵本『エリック』より、
“質問するエリック”が
切手をめくっているシーンのイラストが、

<アライバル>（写真５〜７枚目）は
『アライバル』より、
“気球と街並み”のイラストが
それぞれデザインされています。

モノトーンなので
シーンを選ばず使いやすいアイテムです。

<エリック>は縦向きで、
<アライバル>は横向きでのご使用が
おすすめなデザインです。

「ショーン・タンの世界展」オリジナルグッズの
マグカップです。

スケッチブック『鳥の王さま』より、
“若き日の画家の肖像”がデザインされています。

スケッチながらもショーン・タンの世界観が
存分に味わえるイラストです。

「ショーン・タンの世界展」オリジナルグッズの
キャンバストートです。

絵本『エリック』『夏のルール』の
イラストがプリントされた
キャンバストート<エリック>
（写真２～４枚目）と
<夏のルール>（写真５～７枚目）です。

厚手のキャンバス地でマチもあるので
たくさん荷物を入れても頑丈で安心です。

石川直樹さん、本木雅弘さん、春風亭一之輔さん、
祖父江慎さん、孫泰蔵さん、小泉今日子さん‥‥
など、３３人の著名人が
３３の「はたらく」悩みに答えてくれました。
それが「はたらきたい展。２」の
メインコンテンツ「３３の悩み、３３の答え」
なのですが、
その内容を「展覧会の公式図録」として
１冊の本にまとめました。

さらに、この図録だけの特別企画として
和田ラヂヲ先生による
はたらく」テーマの４コマ漫画を９本収録！

この「はたらきたい展。２」公式図録は、
一般書店にも流通しますが、
「公式オンラインショップ」と
「ほぼ日カルチャんWEBショップ」では、ここだけの
佐々木マキさんのイラストをあしらった
うれしい特製ケース入り。
本の「天・地・前小口」に
キーカラーの緑で着色した「小口塗り」でつくる、
スペシャルバージョンを数量限定販売します。
（ケースなしの通常版も、
一般書店の店頭にならびます）

※こちらの図録には「カルチャんステッカー」はつきません。

世田谷美術館が収蔵する
アンリ・ルソーの作品のチケットファイルです。

『サン=ニコラ河岸から見たシテ島（夕暮れ）』
（１枚目上 ２〜４枚目）
『フリュマンス・ビッシュの肖像』
（１枚目右下 ５〜８枚目）
『散歩(ビュット=ショーモン)』
（１枚目左下 ９〜12枚目）
の３つのデザインです。

縦幅の長さもしっかりあるので、
チケットのほかにもたくさん収納できる優れものです。

世田谷美術館に所蔵されている、
アンリ・ルソーの
『フリュマンス・ビッシュの肖像』が
プリントされたメッセージカードです。

折り曲げると、なんとビッシュさんが立ち上がります。
ついついメッセージを書いて
誰かに見せたくなるような、
とってもユニークな一品です。

世田谷美術館に所蔵されている、
アンリ・ルソーの
『散歩(ビュット=ショーモン)』の付箋です。

背の高い針葉樹が特徴的なこの絵から、
３本の木と、親子らしき人物が付箋になりました。
シンプルで使いやすいデザインです。

猫好きと知られる版画家の稲垣知雄が描いた
猫の一筆箋です。
世田谷美術館が所蔵する作品からつくられた
オリジナルグッズです。

2匹の猫が縦に並んでおり、
表紙のやさしい色合いが素敵です。

猫好きと知られ猫を多く描いた版画家、
稲垣知雄の付箋です。
世田谷美術館が所蔵する作品からつくられた
オリジナルグッズです。

5匹の猫が並んだ姿が愛らしいです。

新宿武蔵野館の百周年に合わせて
オリジナルデザインで製作された、
パスポートサイズのノートです。

中村印刷所さんが
かつてない製本技術を駆使し
特許を取得した、押さえなくても
閉じなくて書きやすい水平開きノート®と
コラボレーションしたアイテムです。

手のひらサイズなので、
映画のチケットを貼ったり
鑑賞後の感想を書くのもおすすめです。
館内に設置してある100周年記念スタンプを
押すのにもぴったりです。

クリアファイル（A４サイズ）2種と、
チケットホルダー（Ａ５サイズ）2種の
豪華な４点セットです。

お客様に配布していた週報
「MUSASHINO WEEKLY」の表紙デザインや、
大入り袋のデザインがレイアウトされています。

日本の伝統文化に基づいたもの作りをしている
「かまわぬ」とコラボした手ぬぐいです。

赤には、味わい深い手描きのイラストで
新宿武蔵野館のシアターがプリントされています。

日本の伝統文化に基づいたもの作りをしている
「かまわぬ」とコラボした手ぬぐいです。

紫には、新宿武蔵野館のロゴと
「百年」の文字が総柄になってプリントされています。

大ヒット映画『音楽』の岩井澤健治監督より
「上映館である武蔵野館を応援したい」とご提案があり、
公開当初には販売のなかった
『音楽』×新宿武蔵野館 コラボレーションが
実現しました。

新宿武蔵野館と、
『音楽』でおなじみのキャラクターたちが
プリントされています。

公開前に販売した【新宿武蔵野館限定
原作の大橋裕之さん描き下ろしTシャツ付き前売り券】 の
Tシャツと同柄の色違いです。　

新宿にある映画館、新宿武蔵野館の
開館90周年の際に記念で作られた
『映画の殿堂 新宿武蔵野館』です。
大正から昭和、平成への歩みが
一冊にまとめられています。

想い出の名画ポスターを始め、
お客様に配布した週報「MUSASHINO WEEKLY」など
貴重な資料や主な上映映画の記録が紹介されています。

百周年記念バージョンのオリジナルしおりが
プレゼントについてきます。

「ドレス・コード？」展は
「装い」をテーマとした展覧会です。

本来「ドレスコード」とは
その場にふさわしい服装、周囲への配慮、
エチケットなどの意味合いを持ちますが
現代社会でそれらはあまり重要視されず
むしろ自己発信のためのツールにもなりつつあります。

「着る人たちのゲーム」
とサブタイトルにあるように、
ファッションから生まれる
まるでゲームのような駆け引きを
表現している展覧会です。

それがぎゅぎゅっと
一冊に収められた展覧会公式図録は、
きっと、現代を生きるわたしたちの
「装い」という名の武器について
完全版図録となるはずです。

特典として、「ほぼ日カルチャんステッカー」が
１枚ついてきます。

広告、パッケージ、書籍の装丁など
幅広く活躍する
人気イラストレーター・西淑さんによる
描きおろしイラストの一筆箋です。

一筆箋のイラストは３種類で
19世紀中期のドレス
19世紀初期のバッグ
19世紀前期の靴
（いずれも京都服飾文化研究財団収蔵品）
のイラストが１冊に収録されています。

『ドレス・コード？』展の
オリジナルTシャツです。
背面には展覧会のロゴ、
そして前面には展覧会英文サブタイトル
「Are You Playing Fashion?」が
黒文字でプリントされています。

この展覧会、
日本語のサブタイトルは
「着る人たちのゲーム」です。
ファッションとは遊びながら
（ときにゲームのように）
もっと肩の力を抜いて
たのしんでもいいのかもしれない、
そう思わせてくれる一言です。

コーディネートしやすい黒いTシャツに
「Are You Playing Fashion?」と添えて、
ぜひ、ファッションを
たのしんでみてください。

エリック・サティが作曲した
『Sports et divertissments（スポーツと気晴らし）』は
21曲からなる小曲集です。
このピアノ曲集には
当時フランスで活躍した人気イラストレーター、
シャルル・マルタンの絵が添えられていました。

そのなかから「競馬」（２枚目）、
「カーニバル」（４枚目）が
A５サイズのクリアファイルになりました。

表面のイラストに加えて、
裏面のモダンなテキスタイルが
とってもかわいいです。

1914年、
パリのルシアン・ヴォージュル社から
序曲と20の小曲からなるピアノ曲集
『Sports et divertissments（スポーツと気晴らし）』が
発行されました。

この曲集には著名なイラストレーター、
シャルル・マルタンの絵が添えられていて
そのなかから「花火」（2枚目）、
「ヨット遊び」（4枚目）が
A４サイズのクリアファイルになりました。

裏面にはエリック・サティの
楽曲の譜面がプリントされています。

気仙沼の漁師のみなさんをモデルに、
毎年、名だたる写真家が撮りおろしている
「気仙沼漁師カレンダー」。
「全国カレンダー展」において、
2014年には「経済産業大臣賞」を受賞し、
たのしみに待たれているカレンダーです。

来年2021年版は、
写真家の幡野広志さんが撮りおろしました！
また、毎月の写真には、
幡野さんのことばが綴られ、
よみものとしてもたのしめるカレンダーになりました。

幡野さんが撮る漁師のみなさんの「写真」は、
気仙沼の希望であり、勇気である漁師さんの姿を
まっすぐにとらえていて、
何度も見入ってしまいます。
その写真に添えられた「ことば」は、
幡野さんが漁師のみなさんと過ごし、感じたことを
率直なやさしい視点で書かれていて、
あらためて気仙沼のこと、海のこと、漁師さんのことを
知るよろこびがわいてきます。

今回ご注文をいただいたかたには
特典として幡野さんが撮りおろした
写真を使用した特製クリアファイルをさしあげます。
（カレンダーと一緒にお届けします）

● お申し込み期間
2020年７月16日（木）午前11時から
2020年８月３日（月）午前11時まで

● お申し込み特典
幡野さんが撮りおろした写真を使用した特製クリアファイル

● 販売方法
受注販売

● お届け時期
10月上旬ごろ

写真と文：幡野広志
デザイン：白い立体
編集：唐澤和也（Punch Line Production）
プロデュース：BambooCut
印刷：三陸印刷株式会社
企画・発行所：気仙沼つばき会

その他、お申し込みに際してご不明な点は、
ほぼ日ストアヘルプをご覧ください。

映画館「ポレポレ東中野」の
オリジナルバッグです。

バケツ型で底も丸いのが
このバッグの特徴です。
ワンハンドルの持ち手は
肩にかかる長さ。

かなりしっかりしたキャンバス地で
荷物もたっぷり入るサイズなので
普段使いに活躍しそうです。
内側にはポケットもついています。

デザインを手がけているのは
グラフィックレーベル「ROTA」。
実は、ポレポレ東中野の
スタッフのおひとりでもいらっしゃるんです。

映画館「ポレポレ東中野」の
オリジナルTシャツです。
色は劇場でもいちばん人気という
ベージュをご用意しました。

映画館の平面図がデザインされている
おしゃれな一着です。
常連のお客さんのなかには
じぶんがよく座る席を探してしまいます、
とおっしゃる方も。

背中側の首元には
ポレポレ東中野のロゴが
プリントされています。

デザインを手がけているのは
グラフィックレーベル「ROTA」。
実は、ポレポレ東中野の
スタッフのおひとりでもいらっしゃるんです。

福永紙工さんといっしょにつくった
組み立て式の名刺ケースです。
一枚の正方形の紙をスジにそって組み立てると
名刺ケースが完成します。

おもてには、７にんのこびとが、
うちがわは、こびとのひとりが持っている
石の「キラッ☆」があしらわれています。

丈夫な紙の両面にPP加工をほどこしていますので、
持ち歩き用の名刺ケースとしても、
名刺やカードを保管するケースとしても
さまざまな、はたらく場面で使えます。

ひとつのケースに標準サイズの名刺が約30枚入ります。
グリーン☓グリーンと、ピンク☓グレーの
２つの柄がひとつのセットになっている
「ほぼ日」だけの限定アイテムです。

ひとりのこびとの顔を真ん中にデザインした
オリジナルのトートバッグです。

ベースの色はベージュ、
絵柄は黒のラインのモノトーンのデザイン、
Ａ４サイズの書類がちょうど入るサイズ。
しっかりしたキャンバス素材なので、
通勤通学のサブバッグとしても便利です！

こびとのランチバッグなど、
ほかのこびとのグッズもあります。
くわしくは、はたらきたい展２。公式ウェブストア
をご覧ください。

７にんのこびとたちと
一緒におでかけできるように、
アクリルキーホルダーにしました。
２枚合わせにしたアクリルに、
こびとのイラストをはさんでいます。
留め具は、
シンプルなステンレスワイヤーです。

７にんのこびとが全員が集合した
すこし大きめの「ぜんいんしゅうごう」は、
全員のこびとの表情が楽しめます。

このほかにも、ひとりのこびとをかたどった
「ほるひと」「はこぶひと」の
バリエーションをご用意しました。
お好みにあわせて、お選びいただけます。

くわしくは、
はたらきたい展２。公式ウェブストア
をご覧ください。

７にんのこびとたちをあしらったＴシャツは
２種類、つくりました。

こちらの（ほるひと）は、
つるはしをかついで笑っているようでも
アンニュイな表情を浮かべているようでもあります。
佐々木マキさんの楽しい世界が楽しめる一枚になりました。

色は白、ボディはオーソドックスな形なので、
どなたでも着やすい一枚です。
Ｓ、Ｍ、Ｌの３サイズ展開です。

こびとのグッズもほかにもご用意しました。
くわしくは、はたらきたい展２。公式ウェブストア
をご覧ください。

７にんのこびとたち全員が集合した
ランチバッグです。
お弁当箱がちょうど入るくらいの、
小ぶりのサイズ。
かばんの中にいれても、そのまま持っても
ちょうどいい大きさです。
毎日のお弁当の時間をたのしくしてくれる
かわいいランチバッグです。

こびとのグッズは、
ほかにもたくさんご用意しました。
くわしくは、はたらきたい展２。公式ウェブストア
をご覧ください。

世田谷美術館で開催予定だった
「驚異の三人!!高松次郎、若林奮、李禹煥
ー版という場所で」の公式図録です。

日本の現代美術のなかで大切な３人の作家
高松次郎、若林奮、李禹煥の
「版」による表現に注目した展覧会です。

影の作品が有名な「高松次郎」
金属彫刻で知られる「若林奮」
モノ派を代表する彫刻家の「李禹煥」

それぞれのキャリアを代表する作品だけではなく
３人に作家が「版画」の制作も精力的に
おこなってきたことがわかるだけではなく、
三者三様の表現をみることで
「版画」という表現方法の深さを感じることができます。

担当学芸員さんによる解説は
３人それぞれの作品世界を
制作の変遷と、作家の自身ことばと共にたどり、
詳しく考察されていて、読み応えたっぷりです。

巻末には「文献再録」が載っています。
執筆活動は作品制作と並んで、
３人の重要な創作活動の一つでした。
発表された文献の中から、
作品制作にたいする言葉の抜粋が掲載されています。
さらに、その言葉の背景も詳しく説明されているので、
作家の考えを理解するための手がかりとなっています。

現代美術がお好きな方には、もちろん。
あまり詳しくないという方にも
楽しんでいただける一冊です。

図録としては珍しく単行本サイズで、
栞もついているので、持ち歩くのにも便利です。

（驚異の三人!! 高松次郎・若林奮・李禹煥
―版という場所で   公式図録）

日本で10年ぶりの大規模個展
「オラファー・エリアソン　ときに川は橋となる」の
公式図録です。

この作品集には、
この展覧会のタイトルにもなった新作
《ときに川は橋となる
Sometimes the river is the bridge》や
日本初公開の作品、
本展のために制作された多数の新作のほか、
彼の代名詞とも言える
光や水を使った代表的な作品が収録されています。

初めての日本語での作品集なので、
「オラファー・エリアソン入門」に
最適な１冊です。

特典として
「ほぼ日カルチャんステッカー」が
１枚ついてきます。

（オラファー・エリアソン　ときに川は橋となる 公式図録）