川島小鳥さん写真展
「境界線で遊ぼう」
オープニングトークイベントが
終了しました。
おんもしろかったー。
超満員のお客さまでした。
そして、私たちは
「ほぼ日見てましたよ！」と
たくさんお声がけをいただいたのが
とってもうれしかったです。
みなさま、ありがとうございました。

祖父江さん
「そうして、小鳥さんがいろいろ振り返って
途中で
『あ、この作品が展示に入ってない！』
と気づくことがありました。
そういう場合は、写真を
差し替えた、じゃなくて
忘れてた！
という展示のしかたになってますから、
そのあたりも注目してごらんいただくと
おもしろいと思います」

川島小鳥さんの最新作
「ファーストアルバム」は
15年間撮りためた写真を
１冊にしたものです。
７人の女の人が出てきます。

祖父江さん
「15年間がいっぺんに並んでるのに
それが昔取った写真なのか
昨日取った写真なのかわからないところが
すごいよねー。
本人たちも変わってるだろうし。
あ、いまがいちばん年寄りですね、全員」

小鳥さん
「あ、ほんとだ。
『ファーストアルバム』のために
15年前のフィルムを
整理することからはじめたので、
自分の原点を見るいいきっかけになりました。
この展覧会の準備期間と
本の制作期間が重なっていたということもあり、
写真というものに対して
もういちど自分で考えたりして、
すごくいい時間を持ちました」

祖父江さん
「今回の展覧会の特徴は
小鳥さんが写真との関わりについて
どう思っているかということが
全面に出たと思っています。

これまで美術館でやる写真展は、
写真を額に入れて、ストレートに、
いいものですから見てください、
というものでした。

だけども、今回の展覧会は
写真を小さくしたり、
きちんとしたプリントのものもあれば
ざらざらしたものもある、
プレートにしてさわることができたり、
動いたり、穴に顔を突っ込んで見たりできます。
突っ込んだ穴の隣にも穴があって
もしかしたら、出会いの場になるかも！」

小鳥さん
「写真は出会いですから。
あの穴で誰か出会って
結婚しないかな？
穴で、思ってもなかった知らない人と
目があって、
見る気持ち、見られる気持ちも
味わうことができます」

祖父江さん
「このように、小鳥さんは
写真との関係が濃厚で
写真とやりとりできる、
写真といっしょに生活できる、
というようなことを
やろうとしている人だと思います。
だから、ごらんくださるみなさんも、
この展覧会のタイトルどおり
遊んでもらって、
自分は写真とどんな関係をもつのか
考えるきっかけにしてもよいのではー」

小鳥さんは、最初から
写真家をめざしていたわけじゃなくて、
ある時期は映画をやろうと
思っていたそうです。

「映画って、チームで作りますよね。
当時はなんだか、
人の意見に嫌って言えなかったんですよ。
だけど、写真はひとり。
根暗でも写真なら、
けっこうできるところあるから‥‥」

祖父江さん
「ぼくは、人に
写真を撮ってもらうこともあるし、
撮影の現場にたちあうこともあるんだけど、
シャッター音ってわりと聞こえるわけ。
小鳥さんのシャッター音は、
シャッター切る数も多くないし、
とてもリズミカルなんですよ。
あれは、なんですか？
すこし未来に（シャッターを切る瞬間）に
その人のいい時期が起こるとわかって、
指が動くんですか？」

小鳥さん
「ぼくは前から、
いつも過去にもどりたいと思いがちでした。
高校生のときは中学生に戻りたくて、
中学生のときは小学生に戻りたかったです。
どちらかというと、
時間をとめたいと思ってたのかもしれません」

祖父江さん
「そっかー」

小鳥さん
「あ、でも人から、
小鳥くんはシャッターで人を殺してるって
言われたことがあります」

祖父江さん
「ああ、そうね。
小鳥さんがシャッターを切ると、
それがその人の
いちばんいいときになっちゃう」

小鳥さん
「いや、そうじゃないと思う」

祖父江さん
「小鳥さんってさ、きゅうにいなくなるでしょ？
いるのに存在感がないってことあるの。
あれは写真家として
すごい才能なんだけども、
そのへんは鍛えられたの？」

小鳥さん
「もともと存在感はないし（笑）、
でもいつも、写真を撮るためには
そうなりたいと思っていました。
半分気体になってるというか‥‥」

小鳥さん
「写真って、コントロールできないんですよ。
昨日までいい写真がとれてたのに
撮れなくなるかもしれないし。
写真はいつも、
何かに出会うことで
成り立っていくものです。
だから、当然、
予期せぬものに出会っていくわけです。

たとえば『未来ちゃん』だったら、
あの子は写真を撮ってもガン無視でした。
撮ろうとかまえるとパーっと
どこかにいっちゃったりして、
ぼくは佐渡にいるあいだ、
シャッターを切る瞬間をいつも待っていました。

もちかえったフィルムを現像したら、
なんかいいなと思った。
知り合いからもそういう意見があって、
あ、そうなんだな、と思いました」

祖父江さん
「今回、展覧会の準備のために
小鳥さんに会ったときに、
急にパツキンになってるのに
まずびっくりしましたね」

小鳥さん
「髪ですよね。
これは、大阪で髪を切ったときに
たまたまその人が
髪を染める方だったので、
やってもらったんです」

祖父江さん
「小鳥さんは、ほんとうに
計画をたててそのとおりにやるのは、
やらないよね」

小鳥さん
「計画立てるの、いやなんですよ」

祖父江さん
「でも、小鳥さんは遅刻しないよね〜」

小鳥さん
「そうですね、祖父江さんは
遅れますか？」

祖父江さん
「‥‥‥‥‥」

小鳥さん
「ぼくの写真って、
すごくわかりにくいと思うんです。
どこがいいのかというのを
言葉で説明するのがむずかしい」

祖父江さん
「写真家の方ってたいてい
テイストとかあるけど、
小鳥さんはそういうのがないんですよ。
だけれど、たとえば人が変わっていく段階の
あるひとつの境界線のような瞬間に
シャッターチャンスがあるとしたら、
そのシャッターを切るのがものすごくうまい人、
それが小鳥さんなんです」

小鳥さん
「そうやって言葉にしてくれるのも
祖父江さんだし、
自分のことをずっと見てくれて
心配してくれてたのも祖父江さんです。
ですから、今回の展覧会はぜひ
アートディレクションを祖父江さんに
お願いしようと思ったんです」

祖父江さん
「最初に小鳥さんの写真を見たとき、
いい写真がいっぱいあって、
どうしようかな、と思いました。
ぼくが直接プリントを見せてもらったときの
幸福感を、本を買った人にも味わってほしいし、
同じように見てもらおう、と思いました。
ですから、横長で、
パカっと大きく開く装丁にしました。
コデックス装という
一般的ではない加工でした」

小鳥さん
「あのとき、帯に大きく
川島小鳥、という名前を
入れてくださいました」

祖父江
「あれは『未来ちゃん』という作品集
だけれども、川島小鳥さんが撮ったんだよ、と
わかりやすいほうがいいと思ったの」

小鳥さん
「そのときから、なんとなく祖父江さんは
ぼくのことを見ててくれて
これからどうしていくんだろう、と
心配してくれている気がしていました」