──

石川さんと島津さんは、
岩波ホールの映写技師さんなんですね。

石川

そうですね。映写です。

──

ぼくは、映写技師の方に
いつかお話をうかがってみたいなあと、
ずーっと思っていたんです。

島津

あ、本当ですか。

──

すごくわかりやすいところで言ったら
『ニュー・シネマ・パラダイス』
とかのイメージってあると思うんです。

でも、このデジタル時代の映写技師の
お仕事というのは。

石川

うちの映写は、何でもやります（笑）。

──

何でも。

石川

はい、窓口の受付もやったりしますが、
映写技師としては、
上映環境をつねに一定のレベルに保つ、
というのが大きなところです。

機材的なトラブルを含めて、
何かあったらすぐに対応するんですが、
そういう「映写の存在」を
お客さまに「感じさせない」のが、
映写のいちばんの仕事だと思ってます。

石川亮さん

──

フィルムが燃えて火事になったりとか。

石川

可燃性のフィルム自体が今はないです。
フィルム上映も、ほぼないですね。

つまり、ほぼデジタル上映なんですが、
ピント合わせや音量の調節、
画角の調整はマニュアルでやってます。

──

手作業の部分は残っているんですね。
デジタルといっても。

石川

デジタル素材そのものに、
エラーが生じている場合もありますし、
まず全編を通して、
いちど試写してチェックしています。

通して見ないと、わからないんです。
いま、映画って
パソコンのモニターでつくってるので、
映写時に画角が変だったら、
われわれで調整する必要があったり。

──

たまにフィルム上映もありますけれど、
この時代にフィルムで‥‥って、
何か特別なイベントって感じですよね。

石川

そうですね。この７月１３日からやる
ヘルツォークの特集でも、
１６ミリのフィルム上映があります。

１６ミリをかけられるように、
場内にやぐらを組んで上映するんです。

──

すごい。やぐら。

フィルムで撮ったスチールの写真には、
いまのところ、
デジタルとかテクノロジーでは
再現しきれない味わいが
あると思うんですが、映画の場合は‥‥。

石川

あると思います。デジタルだと
黒がグレーになっちゃったりしますが、
フィルムの場合は、
ちゃんと締まった真っ黒になります。

最新の４Ｋなんかでは、
ちゃんと黒は黒で再現できるんですが、
一般的な劇場では、
色のコントラストなんかはとくに、
フィルムとデジタルでは別物ですよね。

──

そうなんですか、なるほど。

もうお一方の島津さんも、
石川さんと同じく、映写に関わられて。

島津

はい、基本的には、
先ほど石川さんが話した業務を、
ふたりで手分けして行っています。

フィルム映写に関しては、
石川さんがスペシャリストなので、
わたしは
YouTubeで流す映像をつくったりとか、
イベントを配信するときの
デジタルまわりをやったりもしてます。

島津啓さん

石川

いま上映しているヘルツォーク監督の
『歩いて見た世界
ブルース・チャトウィンの足跡』では、
彼に特別映像をつくってもらいました。

──

おおー、なるほど。

でも、岩波ホールで映写技師を務めるチャンスも、
なかなかないんじゃないですか？

石川

ぼくは、ホール創業から映写技師をなさっていた
前任の方が定年を迎えられたときに誘われました。

もともとぼくは歌舞伎町の新宿ミラノ座で、
そのあと
現在の国立映画アーカイブではたらいていて、
フィルムの映写もできるし、
映写キャリアも長いんで「やってみない？」って。

──

誘われて。岩波ホールに入る前って、
どういうイメージを持ってらっしゃいましたか。

石川

やっぱり特別な映画館だなあと思ってましたよ。
日本の映画史の中で、
ミニシアターの体系を整えた映画館でありつつ、
それをずっと続けてきたわけですから。

髙野悦子さんの書かれた本も読んでいましたし、
まさか自分が、
ここで映写をするとは思ってもみませんでした。

──

島津さんは、どんなきっかけで？

石川

島津くんは、岩波ホールの
２０１８年のジョージア映画祭で
リクルートしたんです（笑）。

『祈り』という作品を観に来てたんですけど、
ロビーで見かけて、
あ、島津くんって『祈り』に来るんだな、と。

島津

はい（笑）。

──

じゃ、うちではたらいてもらおう、と（笑）。
おふたりの思い出の作品とか‥‥。

石川

ぼくは、ことし２０２２年の
第２回ジョージア映画祭ですかね。

島津

ぼくも、そうです（笑）。

矢本

やっぱり（笑）。大変だったもんね。

小泉

作品数が多すぎるよね（笑）
ぜんぶで「３５作品」もあるんです。

──

えっ、そんなにもたくさんあったんですか。
ぼくもひとつ、観に来たんですけど。

石川

何をごらんになったんですか。

──

えー‥‥タイトルがすぐに出てこない‥‥
たしか、女の人が出てくる‥‥。

石川

女の人、だいたい出てきます（笑）。
モノクロですか？

──

いえ、カラーです。メガネをかけた‥‥。

石川

あ、『インタビュアー』？

──

それだ！　それです。

今みたいなヒントでよくわかりましたね。
さすがは、実際に映画を上映している人。

石川

いえいえ（笑）。

──

自分がインタビューの仕事が多いから、
何だろうと思って観たんだった。
そうだった。

かなり実験的な作品に思えたんですが、
そもそもなぜ、
ジョージア映画に注目してるんですか。

石川

以前この岩波ホールの宣伝だった人で、
はらださんという‥‥。

──

あ、はらだたけひでさん。

何度か、お会いしたことがあります。
絵本作家でもいらっしゃいますよね。

石川

そう、あのはらださんが、
ジョージア映画が大好きで大好きで‥‥
もう、ものすごい情熱なんです。

矢本

ジョージア映画のために、
残りの人生を捧げるくらいの勢いですね。

田澤

岩波ホールで、画家ピロスマニを描いた
ジョージア映画の『ピロスマニ』に出会って、
大きな感銘を受けて‥‥
新婚旅行もジョージアに行って、
それから、
ジョージアの映画人と交流が続いてるんです。

石川

はらださんのその熱量にあてられながら、
ジョージア映画３４作品と
ジョージア映画に関する
日本人の撮ったドキュメンタリーを１本、
島津くんとふたりで上映しました（笑）。

──

３５本、ぜんぶ観て、チェックして‥‥。

石川

燃え尽きた感ありましたね（笑）。

小泉

ジョージア映画って、
もともとはロシア映画、ソビエト映画として、
日本に入ってきていたんです。

独特の雰囲気があって、
芸術作品としてのレベルも非常に高くて‥‥
ファンもたくさんついてたんですが、
そのうちの多くが、
じつは「ジョージア映画だった」んですよね。

──

そういう背景があったんですか。

小泉

映画をはじめ、芸術に秀でている国なんです。

石川

うち全般に言えることですが、
ジョージア映画祭を観に来るお客さまも、
熱量をお持ちの方が多くて。

もう何度も来てます、という人もいます。

矢本

コンプリートしにこられてるお客さま、とか。

──

え、３５本をぜんぶをですか。すごい！

ぼくが『インタビュアー』を観に来たときも、
座席はぎっしりでした、たしかに。

石川

お客さまと、感想を言い合えたりするんです。
岩波ホールの作品って。

観終わったあと、お客さまが
いい映画をありがとうと言ってくださったり。

──

わあ。

石川

ここの仕事がいいなって思うのは、
ひとつには、そういうところだと思いますね。