どうぶつの森

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（第19回の3）
どうぶつの森　デザインチーム座談会
その３（最終回）
一日中釣りをしても
手紙ばかり書いても
金もうけに走ってもよし。
人生と同じ。
好きなことをやればいいんです。

４月１４日発売のニンテンドウ６４ソフト
「どうぶつの森」。
発売したてのホヤホヤですが、
いちはやく情報をお届けします！
今回は、ゲームのデザインに携わったメンバーのうち
７名の方々に集まっていただき、
お話を聞いています。
このゲームには、ゴールはありません。
倒さなきゃいけない相手もいません。
単にお話をトレースするだけの
ゲームではないのです。
では、いったい何をすればいいのでしょう！？
学校の帰りに道草ばかりしていた、
最近、家庭内の会話が減ってきた、
そんなヒトに、このゲームはぴったりです。
　
　
　

■座談会出席者■■■■■■■
　
■池側紀子　Noriko IKEGAWA
キャラクターデザイン担当
「キャラクター全般のモデルを作成しました」
　
■小西伸子　Shinko KONISHI
フィールドデザイン担当
「フィールド（地形）のデザインや、
　建物の内装を主にやっていました」
　
■住本　礼　Aya SUMIMOTO
インテリアデザイン担当
「プレイヤーがゲームのなかで
　集める家具を作りました」
　
■飯田　季　Toki IIDA
スクリーンデザイン担当
「アイテム画面や、登場人物の会話する
　スクリーンなどの、
　立体物ではないウィンドウ関係を担当しました」
　
■菅原たえ子　Taeko SUGAWARA
デザインアシスタント
「主に服のテクスチュアや傘、
　化石などを作らせてもらいました」
　
■林三千穂　Michiho HAYASHI
デザインアシスタント
「じゅうたんと壁紙、服のテクスチュアの
　デザインを担当しました」
　
■田中しのぶ　Shinobu TANAKA
イベントＢＧＭコンポーザー
「ゲームのなかで起こる
　イベントのＢＧＭを作らせていただきました」
　
　
●どうぶつの森ってどんなゲーム？
プレイヤーは、これから一人暮らしを始めようとする主人公。
列車に乗って、引っ越しをするところです。
でも、住むところも決まっていない……。
列車のなかの「みしらぬネコ」さんや、
村の「たぬきち」くんたちが世話をやいてくれて、
なんとか引っ越し第一日目がスタートします。
さーて、これから、どんな暮らしが待っているのか！？　
どうぶつキャラクターたちと積極的にかかわることで、
いろんなゲームや、イベントが起こります。
実際の日付・時間どおりにロムのなかも時間が
経過していきますよ！
　
　

──「どうぶつの森」は、
おしまいのないゲームなんですか。

池側：
ないです。
ずっとずっと、少しずつ遊んでほしいという
タイプのゲームです。

飯田：
確かに一日に何時間もやりこむような
ゲームではないですね。
ちょっと時間ができたときに
ちょこっと電源入れて
ちょこっと楽しむといいかも。
しばらくやってない間に
こんなに村が荒れ果てた！　とか（笑）。
あんまり「ゲームだゲームだ」と思わないで
気楽に村に遊びに行ったりしてほしいですね。

池側：
わたし自身、何のゲームをしても、
いつも先を急いでしまう。最短ルートを探って（笑）。
でも、散歩してるみたいなかんじで遊んだら、
すごくいい。すごく楽しい。

菅原：
これまでのゲームは
「目的があって前に進むもの」だったと思います。
「どうぶつの森」には一応
目的を感じることのできる素材が
入ってはいるのですが
あくまでもそれはひとつの遊びかたでしかないんです。

飯田：
いちばん最初は、
どうぶつたちとのやりとりを
ただ楽しむだけでもいいのかも。
そうやって知らず知らずのうちに
「村」という自分の世界が作れて
自分なりにゲームを味わえるようになります。
でも、自分とはまた違った感覚で
このゲームを受けとめて遊んでいる人が
いるかもしれない。
　

小西：
それを確認できるようにこのゲームはコントローラパックを使って
ほかの人の村に遊びに行けるようになっています。
つまり、まったく別の世界を作って遊んでいる人の
場所そのものを訪れることができるということです。

池側：
別の人の「遊びかた」を見ることができます。
その人が現実に住んでいる部屋を
覗いているような感覚で。

──「遊びかた」を遊ぶんですね。

飯田：
ふだんずっと一緒に仕事をしているスタッフであっても
全く知らなかった面を見せつけられたりします。
あるスタッフの村に遊びに行ったら
まず、村の名前が変なんですよ。
“むっしゅむらむら”とか
“かめらのきたむら”とか（笑）。
「うわー、こんなんつけてるー」と、
なんか“のぞき”をしている人は
こんな感じかと……。

住本：
音楽も、自分で変えられる部分があるのですが、
それがまた人それぞれでおもしろい。

池側：
ほかの人の村に行って駅に降り立ったら、
その人のつくった音楽が流れるんですけど
突然、「やだねったらやだね」の
メロディーが（笑）。

菅原：
人格のなかの見えない部分が、
村じゅうに点在しているんですよ。

飯田：
部屋の趣味や
アイテムの置き方などにも
その人柄が現れるというか。
道ばたに、ものをぼんぼん捨てている人がいたり（笑）。
村が草ボウボウの人もいれば
きちんと花を植えている人もいる。
このゲームには遊ぶ素材がいっぱい入っていますから
それをどう扱っているかで
その人の深い部分が自然と見えてきちゃう。
　

──「案の定」だったり「意外」だったり。

池側：
現実の世界でも
そこからまた話が広がっていくんです。
「あんた、村と同じで机の上汚いなぁ！」
とか言って。

小西：
同じ村のなかでも
何人かで住むと楽しい。
遊んでいった人が
自分ではやらないようなことをしてたりして、
以外にいろんな変化があっていいですね。
家族で楽しむのもいいし、
１日遊んだら友達に託してみる。

──交換日記みたい（笑）。

田中：
プレゼントをもらったり、
自分の家の近くに何かが埋まっていたり。
隠しておいた宝物を掘り起こされて
売り払われていたりするんです（笑）。

菅原：
ネットのゲームと違うのは、
そこに匿名性がないということ。
お互い顔を知っているのに、
あえて村という世界で
コミュニケーションする。

林：
それがほんとに交換日記ぽくて、楽しい。
現実の世界で話す会話と
村の中で書く手紙はどこかしら違う人が多いし。

飯田：
普段はその人に言わないようなことを
掲示板に書いてみたり。
昨日見たシュールな夢とか（笑）。
秘密ごとや、表に出していない自分の隠れた面を書いて、
それを読んでもらいたい、という
心理が生まれてくるんです、なぜか。
自分でも、おもしろい現象でした。

池側：
家族で遊ぶ場合は、掲示板に
「今日はバーベキューするから手伝ってね」
など、自分たちの現実をとり入れて遊んでいくと、
コミュニケーションツールになる。
普通に伝えるのとは違って、
やはりどこか大きなイベントのようで
おもしろい。
　

──コミュニケーションのおもしろさ、ですね。
それは、ひとりで遊ぶ場合には
あまり味わえないことですね。

飯田：
でも、ひとりで遊ぶと
それはそれで奥深いものがありますよ。
ゲームのなかで、自分が浮き彫りになるんです。
自分でも見えていなかったもうひとりの自分が
そこにいたりする。
家具の趣味などにしても
「わたしって案外和風のもの好きだったんだ」とか。

池側：
自分を再確認することもあります。
現実の世界で部屋が散らかっている人は
やっぱり村も汚かった、とか。
小さいころ図鑑ばかり見ていた人は
やっぱり魚や昆虫をコレクションしてしまっていたり。

──その人なりの特徴が出るんですね。
ところで、「どうぶつの森」は
キャラクターだけでなく、フィールド、音楽、動き、
セリフ、家具、すべてに細かいこだわりがありますね。

池側：
わたしたちの仕事は「遊んでもらうためのネタづくり」
だったわけですけれども
「雪の日に歩いたらさくさく音がして
足跡が残るのっていいよね」とか
「秋になったら秋の虫が飛ぶね。
ああ、そういえばオニヤンマは
捕まえられないくらいのスピードで飛ぶんだよね」とか
企画の段階で、みんなで話をしながら
自分たちが子どものころに経験した楽しい遊びの要素を
どんどん入れていきました。
みんなそこにとてもこだわっていた。
　

飯田：
ごく普通のゲームなんかの中で
そのゲームの世界だけにある架空の素材や
エピソードが盛りこまれていると
お父さんは子供の話を聞いても
チンプンカンプンだったりしますけど、
それが、昔やったことがある虫とりだったり
何かのコレクションだったりすると
お父さんはお父さんで
子どものころの思い出や思い入れがある。

池側：
現実とかけ離れたものにしたくない。
大人も子どもも共通の心のなかにあるもの、
それを素材にしたかった。
例えば、カブト虫は早朝しかいないんですよ。
お母さんは朝早く起きて
カブト虫を捕まえることができますが
お父さんはできない（笑）。
どうやって捕ったの？というように
楽しんでもらえるような
しかけや素材がたくさんある。

飯田
大人だましでも、子供だましでもない。
そういうところですごくこだわりがあった。

──セリフもそうですよね。
どうぶつたちの性格にも
ちゃんと幅があって、奥深い。

池側：
人間にもいろいろいるように、
どうぶつにもいろいろいるんです（笑）。
「どうぶつの森」はパラダイス的なものではなく、
もうひとつのややリアルな世界。
ときどき辛口なことを言われたりしますよ。

──主人公の動きがまたかわいくて。
椅子に座ったり、穴掘ったり……。

住本：
服を着替えるときに、
クルッと回ったりする（笑）。

飯田：
「どんな動作にしようか……」と
煮詰まって考えたのではなく、
みんなで話をしながら
楽しんで細部までこだわっていきました。

池側：
「そういえばスコップで穴を埋めたあとは
トントンって叩かない？」
という意見が出れば
全員がウンウンと頷いている。
頷けば頷くだけリアリティが増すというか（笑）。

住本：
フィールドの色にもこだわりがあります。
天気や時間によって色合いが変わるし、
季節も微妙に移り変わっていきますよ。
秋なんかは、ただ茶色なだけじゃなくて、
色味が複雑なんですよ。
　

──季節によって変化していくものは
ほかにもありますか。

住本：
タヌキチのお店にある商品が変わったりします。
クリスマスの時期はツリーがあったり、
ひな人形や五月人形が売っていたり。
季節のイベントもあるし、
どうぶつたちのセリフも違います。

　

飯田：
主人公の顔も、じつはたくさんあるんですよ。
ゲームをするときは大抵ひとりだから、
そのことに気づく人はあまりいないかもしれない。
あるとき、ふと
「あ、おねえちゃんと私のキャラクターの顔が違う」
「おねえちゃんの方がカワイイ！」
なんてことになる（笑）。

小西：
音楽も豊富です。
BGMは１時間ごとに変わりますし。
部屋にはラジカセやコンポを置くことができるんですが、
いいコンポだったらいい音がするし
ラジカセだったらそれなりの音になりますよ（笑）。
それに、家具はじつにこだわったつくりです。
扉の開きかたひとつにしても
さまざまな資料や実物を
充分に観察してデザインしました。

住本：
家具には赤、黄、緑などの色があるんですが、
配置する位置などによって、運勢が変わったりするんです。
招き猫などのラッキーな家具もあって、
部屋に置いたら金運が上がったりとか。
どうぶつたちの部屋のレイアウトはみんなで
それぞれのキャラクターを考えて作りました。
それぞれテーマが違うので、ぜひ部屋に入って
キャラクターの性格を想像してください。
あっ、ラジカセに触ったりしたら
音楽が止まるんですよ。

──あ、止まった（笑）。

住本：
ピアノをポンって触ったら、（ピアノの音）、ね？
遊ぶ人が何をやってもいい。
釣りしてもいいいし、穴を掘っても
木を倒してもいいし、
そのうち蜂が出てきて刺されたりしますけど（笑）。

──危ない目にも会うんだ（笑）。

住本：
突然何が起こるかわからない。
海岸沿いを歩いてたら誰かが打ち上げられてたり、
何かが落ちていたり、出現したりとか。

──こだわってつくられたいろんなものが
いろんなところにこめられている。

飯田：
遊びかたも
それだけ広がっていく、ということです。

──単に伝言板として遊んだっていいわけですね。
極端に言えば。

池側：
そうですね。
ゲームのなかの世界で完結するのではなく
「どうぶつの森」から別の何かが広がっていく。
このゲームは、道具なんですよ。
それも拡散型の、いろいろな使える要素が
たくさんあるので、それを使ってどう遊ぶかは、
遊ぶ人しだいです。

菅原：
その人なりの遊びかたを
どんどん生み出してほしいですね。
　

　
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ゲームというのは、
はっきりゴールが決められていて、
それをクリアするもんだという
既成観念があったりする。
「どうぶつの森」は、それを打ち破る、
しかも顔見知りによる
コミュニケーションゲームなんですね。
ちょっと村をのぞいてみようかな、というかんじで
ずっと楽しみたいですね。
　

2001-05-31
　